书法应该怎么练啊

　　想练习书法，书法的练习最好先练习毛笔书法。书法练习分为以下过程：
　　1、临摹：执笔姿式，五指执笔法，首先用拇指与中指紧夹住，手掌中的空闲位置要有像4厘米左右的正方体的位置，然后用无名指和小指自然的放在毛笔后面，身体挺直，手臂要离桌子有合适的一段距离。
　　2、临写：习书者对照书法原帖，在另外一张纸上尽可能和原作模样一模一样的书写出来。
　　3、背临：多次临写之后，根据头脑记忆中留下的原作形象，再次书写出来。
　　4、创作：依据不断修正的背临书写习惯和书写风格，重新选择书写内容及表现风格，写出来的新作品。
　　书法是世界上文字表现的艺术形式，包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其中“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐。

书法是怎样练成的

　　楼主你好. 我学书法9年了. 我推荐您用<<唐灵飞经>>这本书来练字... 这本是毛笔小楷.. 但是用一支好一点的钢笔. 能够临摹的... 我9年来的硬笔字都是用这本临摹的. 现在福建省厦门市不管什么硬笔比赛. 我都是拿一等奖的...

　　所以. 楼主可以去购买一支好一点的钢笔. 经济上不紧张的话可以考虑派克的.. 或者去北京买. 一支100来块钱的钢笔就很好写了..

　　楼主只需要半年. 每天2小时. 临摹.

　　就是把<<唐灵飞经>>放在一旁.. 拿纸张照着写.

　　一开始不要通临.. 一开始就练一行.. 就一行..一行..

　　把这一行的笔法. 怎么用笔的. 哪里轻哪里重搞清楚了. 再把学习面展开来.. 这样就快了....

　　一定要坚持啊.. 我都坚持了9年了. 我学毛笔的. 我9年来除了写小楷. 其他时候从没坐过.. 都是站着写. 现在腰很酸了. 我才17岁啊. 才高二.. 腰就很酸了. 现在起床都要人扶了..

　　楼主想想把. 坚持就是胜利.. 我的9年来. 让我有了不少国家级的书法比赛1等奖. 二等奖 银奖. 三等奖.... 等等等等.

　　希望对楼主有帮助! 希望楼主采纳..谢谢..

　　记住啊. 是<<唐灵飞经>> 不要买错啦. 一定不要买钢笔字贴.. 那种东西没用的. 纯粹浪费时间浪费金钱.......

　　还有，用字帖，如果是硬笔的话，用唐灵飞经，放在一旁，认真临摹，每天2小时，如果是毛笔的话，初学者选用颜真卿的帖子，练1个月，换柳公权的，或者持续颜真卿的也可以，不过要买颜真卿的自书告身贴。

　　希望对你能够有大帮助。

如何练一手好书法？

临摹与创作是学习书法最重要的两个阶段。从古到今,几乎没有一个书法家不是从“临摹-创作-再临摹-再创作”这样循环反复的过程中艰难地走过来的。学习书法先临摹后创作,先继承后创新,这是最起码的程序和方法。临摹重在技术训练,掌握古人书法作品中的技法规律；创作重在艺术体悟,领略古人书法作品中的艺术韵味。没有扎实、认真、刻苦的临摹,创作只是一句空话；但没有创作的追求,临摹也就失去了动力和意义,只有临摹和创作相结合,既注重技法练习,又注意艺术体悟,才能百尺杆头更上一层。
临摹是书法专用语,是学习任何一种书体所必须使用的基本方法。学习书法离不开碑帖,离不开临摹,只有对古代优秀碑帖心追手摹,才能掌握各种书体的基本技法（如用笔、结字、章法、韵味等）,也才能体会古人书法作品中的精妙所在。关于临摹,我们具体可以从下面三个方面去思考：
1、临摹结合
临摹是学习书法最基本的方法,不但初学书法要临摹,就是有了一定的基础之后还需要临摹。学楷书需要临摹,学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。书法家的一生都是在临摹中渡过的,在临摹中学习,在临摹中思考,在临摹中创造。
摹帖，就是用薄纸蒙在字帖上面,然后笔随影走,按照显露出来的字迹写,又叫“仿影”或拓写。摹还有一种方法叫“描红”,即在印有双钩红线的字上去填写。
摹帖的方法：第一步先描红。即从一本帖中选出清楚、完整的字,用透明而不透墨的薄纸,如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上,依着字的轮廓,用极细的线条钩成空心字,这叫“双钩”。然后把钩好的字作为描红本,用红墨水填写,再用蓝墨水填写,最后用墨汁填写,这样写不但能加深记忆,而且节约纸张。
摹帖应注意笔随帖走,切勿失形,要看准笔画的来龙去脉,揣摩它的笔法和结构形态。摹帖要带有“写”意,将笔画一笔写成,饱满而精到,切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。
临帖，即在摹帖的基础上,对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后,对着帖写。临帖有对临、格临和背临三种方法。
对临,即把字帖放在对面的帖架上照着写,这是最方便,最常用的临帖方法。
格临,即用透明纸打好格子（田字格、米字格、九宫格等）照式临写。主要用以掌握帖字的结构部位。
背临,即把帖收起,凭记忆默写帖中的字,不但求其形,更要求其神。背临之后可以集字为联或集字成篇,然后进入创作阶段。
摹帖笔随影走,古人怎样写,我们就怎样写,大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写,有一定的规范和约束。摹帖的特点在于易学到古人的结构位置,但由于规范太死,反而失去了古人的笔意,用笔死板而不灵活,让人感到放不开,受不了；临帖或对临,或背临,或意临,加入许多书者自己的个性特点,所以易得古人的笔意,而易失古人的结构位置。写来自由随意,追求个性,却得之甚少。
所以在临摹中必须临摹结合,先摹后临,既得古人的用笔方法,又得古人的结构规律。练习时可以采用先摹后临,再反过来摹,摹完再临。或者采用“双钩”的方法来研习结构规律。摹临穿插,取长补短,效果极好。临摹中要多看、多思、多琢磨,然后下笔。下笔要准,先形似,后神似,以求形神兼备。临摹后要反复对照检查,总结经验教训,在否定中提高,在教训中成熟。
2、先入后出
临摹是学习书法最基本、最有效的方法。临摹就是继承,就是向古人学习,学习前人优秀碑帖中的美的用笔、美的结字、美的章法、美的韵味和气势等。但临摹还有一个入帖与出帖的关键问题。不入帖,写不进去,或写出来不象,是无法与古人对话,无法学到古人书法妙处的。但不出帖,即进去又出不来,太象古人,简直成了古人的书奴,一点自己的个性都没有,这样写,最终也形不成自己的书风特点。
关于入帖和出帖,清人姚孟起说得好：入帖时“不可有我在,有我便俗”；出帖时“不可无我在,无我便杂。”“不可有我在”说的是要专心一意地临习古人法帖,把握帖字的精神面貌,要“一字一笔须从古帖中来”,不入帖便无本；“不可无我”说的是要在临像的基础上,吸取其它碑帖的长处,融会贯通,结合自己的艺术素养和创造才能,逐渐形成自己的风格面貌,有个性,有创造,并逐步走向自由创作的新境界。
3、读帖善悟
帖不仅要临,重要的还在读,学书善悟,即从读帖中领悟,有些古人优秀的法帖,不一定去临,只要认真阅读,反复体味,悟出其中的法度和韵味,便会自然而然地化入自己的书法创作之中。
阅读碑帖,并不是出声朗读碑帖的文字内容。所谓读帖,这是书法的专门用语,即书法家在临摹碑帖之前,或在平常工作的间隙,翻阅碑帖和泛览墨迹,也就是仔细分析、研究、琢磨碑帖中每一个字的笔画、结构和整幅作品的章法、气势及韵味,边看边记,时常会情不自禁地用手指画起来,心追手摹,激动不已。
古人读帖非常认真。曹操不但是有名的政治家、军事家,而且是有名的诗人、书法家,陕西汉中博物馆就有传为他书写的“滚雪”隶书碑刻。相传他喜欢梁鹄的书法,便把梁鹄的字挂在帐中,一有空就读,连行军打仗也不放弃读帖。相传三国魏时的大书法家钟繇“坐则画地,卧则画被”,学书非常刻苦,特别注意阅读和默写名帖。唐代书法家欧阳询一次在行路中,发现晋代书法家索靖写的碑,辗转赏读,站得两腿发酸,干脆坐下来读。这样连续了三天才依依不舍地离开。
读帖犹同古人对话,交朋友,达到思想和感情上的共鸣。读帖从一点一画入手,仔细研究和琢磨古人用笔、结字、章法及气势、韵味之妙处。通过阅读,眼观神会,潜移默化,以加深理解,锻炼视觉记忆,丰富、积蓄和提高艺术鉴赏能力。帖临一本,书观百家。读帖不仅限于一两本,古今许多书法家的实践经验证明,读帖胜于临帖。有些碑帖,我们不一定临,但可以阅读,深刻领会古人书法作品中的三味,积少成多,逐渐地吸收消化,才能奔汇腕底,充实于纸面,自然会手随眼高,眼使手灵。入于眼,融于心,出于手,心手相应,收到事半功倍之效。

如何自学书法？

感觉蛮多问题都有一些重复。任何一门技艺的掌握，都是汗水加悟性得来的。古话说：万事无它，唯手熟尔。这个道理同样适用钢笔书法的练习。

要写好字，大多遵循两个规则：对内循序渐进，勤学苦练；对外虚心求教，多看多悟。

A.搞清三个书法学习过程：

1、临摹字帖阶段。选一本经典且适合自己口味的字帖临摹，按照楷书-行书-草书的顺序开始练习，我个人推荐先从颜真卿开始，其书法端庄尊重，于圆满中见筋骨，笔力雄健，力沉势足，大气磅礴，树立了一代新风。如果说在中国书坛上还有谁能和书圣王羲之并肩而立的话，也只有颜真卿有这个声望与影响力了。

2、求教名师阶段。当我们书法临摹达到一定程度，会遭遇“天花板”，书写技巧提升乏力，会进入迷茫期，这个时候假如有一个老师在旁边点拨，是能起到事半功倍的效果。无论是古人毛笔书法，还是今人硬笔书法莫不踏遍千山万水去寻访名师，虚心求教。
当然，自我临摹和求教名师是可以同步进行的。

3、自成一派阶段。经过了临摹和老师指点之后，我们积累了很多书写技巧和心得，这时候可能就想挣脱前贤的身影，写出自己的风格。这是比较高的境界，也是每一个书法爱好者孜孜追求的境界。

B.要练好书法，还有 3 点要特别注意：

1、一支好笔。工欲善其事，必先利其器！要写好字，选一支价格适中、书写优秀的好笔。毛笔的选择网上有很多方法，而钢笔推荐百度搜索[全球十大钢笔品牌（附钢笔的来历及简易挑选保养方法）]一贴，里面有很多钢笔和挑选方法，很实用。

2、勤学苦练。老话说的好：三天不写手生。尤其是在我们钢笔字练习过程中，对于书写技巧的感悟和进阶都是在多写多练中获得的。当年大书法家王羲之勤奋练字，曾以洗笔将旁边的池子尽数染黑，最后大器得成，留下“墨池”的千古佳话。

3、有一颗坚持不懈的心。任何事情都不可能一蹴而就，练字也是一个考验耐力的活儿，最容易三天打鱼两天晒网，所以一定要自我约束，然后坚持地练下去，必定会在钢笔书写上大有精进。

怎样练书法才是最好的？

要想学习好毛笔字，选正确毛笔、选正确的纸张、运用正确的临帖方法。这三项是很关键的。
要想学习好硬笔字，运用正确的临帖方法是很关键的。
（毛笔字）选正确的毛笔：
毛笔的种类很多，在初次学习时，希望你选用“兼毫”的湖笔。因为兼毫的湖笔，笔芯硬，易于掌握，对你以后的学习很重要。
在选择笔峰时，我们应该选择适当的长短，因为笔锋太长不易于掌握，但笔锋长可以含很多的墨水，适合写”草书“一气呵成”，笔锋长可以保证墨的够用，反之，笔锋短适合写楷书，易于掌握。
选笔时也要顾及临摹的碑帖。所谓“用某家所用的笔，又写他那一种字”。要判断所使用的是那一种笔，直接看他的字迹是最好的方法：风格健劲的，选用健毫；姿媚丰腴的，选用柔毫；刚柔难分的，则选用兼毫。笔的特性亦影响写出来的书法，如此才能臻乎书法之妙境。
还有一点是字体大小方面，写大字用大笔，写小字用小笔。小笔写大字易损笔且不能使转自如，大笔写小字则有点“杀鸡用牛刀了”。

（毛笔字）选正确的纸张：
初学书法益用毛边纸、元书纸，有一定成绩后再用宣纸。
毛边纸是江西出产的竹纸，纸质细腻，薄而松软，呈淡黄色，没有抗水性能，托墨吸水性能好，既适于写字，又可用于印制古籍。四川产的毛边纸，分为两大类：一类是手工毛边，质地棉软，厚实而细腻，颜色为浅黄色，两面手感一样，用嫩竹浆手工造制。吸水适中，书写手感相当好，广大书法好爱者很是喜爱，为练习实惠品种。
元书纸是竹纸的一种。古称赤亭纸。采用当年生的嫩毛竹作原料，靠手工操造而成的毛笔书写用纸。主产于富阳市。有谢公纸或谢公笺之称。特点是，洁白柔韧，微含竹子清香，落水易溶，着墨不渗，久藏不蛀、不变色。在古代用于书画、写公文、制簿册等等；新中国建立后，主要用作学生大楷簿，裱装画轴等。此外，还可作上等包装纸。
宣纸分为生宣、半熟宣、熟宣。生宣吸水性和沁水性都强，易产生丰富的墨韵变化，以之行泼墨法、积墨法，能收水晕墨、达到水走墨流之艺术效果。写意山水多用它。熟宣是加工时用明矾等涂过，故纸质较生宣为硬，吸水能力弱，使得使用时墨和色不会洇散开来。因此特性，使得熟宣宜于绘工笔画而非水墨写意画。半熟宣也是从生宣加工而成，吸水能力界乎前两者之间，适合写小楷。

（毛笔字硬笔字都适合）正确的临帖方法：
书法有篆书、隶书、楷书、行书、草书五体，绝大多数人和我都认为初学者要以楷书为基础，但也有人认为应从隶书学起。楷书结构的排列正好是中间阶段。它是从隶书演变过来的，如果把楷书写得平正偏扁，加波磔笔法即是隶书。将书写得简便流动一些即是行书，行书再写得简便草化即是今草。如果从隶书开始，就难以掌握楷书的笔法，因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。可见，练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。
有了楷书的功底，掌握了楷书的间架结构和笔法，再写魏碑、隶书和行书、草书。乃至篆书，就可以事半功倍。楷书又可以使魏碑、隶书的结体笔法得以丰富和变化，如诸遂良的楷书；楷书渗人行书、草书笔法可以增加灵动，如赵孟頫的某些楷书碑字。
有些初学者急于练习行书、草书，由于没有楷书的基本功力，虽然写得“龙飞凤舞”，但没有字型的基本规矩和点划的基本功力，结果事倍功半，走了弯路。
楷书练习最好的方法就是临贴，其实临哪本贴都可以，根据自己的喜好选择碑贴，颜、欧、柳、赵都可以，但在购买碑贴的时候尽量购买质量较好的字贴。
在选帖的基础上，要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。
第一步读帖
帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如：我们读汉字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形，读结构。不同字体，笔画具有不同特点。
第二步描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用毛笔描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。
第三步临帖。指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。
第四步背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在纸上的方法。这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。写字的时候，如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形，做到“成字在纸，成字在胸”，下笔如描红，写一手好字就不成问题了。
第五步出帖。在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。
如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字，你练字的目的也就达到了。
练字姿势：
练字应注意写字的姿势和执笔的方法，做到“头正、身直、臂开、足安”。一般字帖上都有写字的姿势和执笔的方法。

怎样才能练好书法

　　摹帖与临帖学习书法既没有一个万灵的秘方，也没有一套刻板的程式。这样说，是不是就没有规律可循呢？当然不是。古今书法家为我们创造了许多书法艺术珍品，也为我们积累了丰富的书法学习经验，其中摹帖与临帖时两种最基本的方法。 前人练字，大多是这样的：先选择一种碑帖作范本，仔细琢磨它每一字的笔画与结构的特点，反复摹，熟练地掌握它的写法，以达到“得心应手”的境界；在此一家一体的基础上，再博览广习，兼收众长，加以发展，创造出具有自己独特风格的新体。“没有规矩，不成方圆”。初学写字，应从摹写开始，也就是将较薄而透明的纸张覆于字帖上进行练习，此法适用于初学者，也可用于对新帖的练习，这样宜于掌握字形的位置。这好比刚学走路时找一个牵引的人，当然也包括“描红”、双钩填廓、仿影等。当摹写熟练后，继而“临帖”，循序渐进，千万不能随心所欲，任意乱涂。 在临帖或摹帖时，人们常常借助一定的格子来进行，称之为格临。格临常用的格子有米字格、田字格和井字格（也叫九宫格）。采用格临的方法，比较容易找准汉字的各部分在格子中的位置，使我们容易看出各部分的大小。
　　楷书是基础 书法学习上，前人把楷书比作“立”，行书比作“走”，草书比作“奔”，因为楷书方整规范，可作楷模，是各种字体的基础，各种印刷字体及美术字，也都是从楷书转化而成的；楷书的笔画，富有变化，它要有更深的用笔的功力。楷书功夫不深，行、草笔力则不足。练好了楷书，再练其它字体，都较易于掌握。所以，学习书法，应从楷书入手，待楷书有一定的基本功时，再练其他字体。 学习书法，贵在多练，借鉴前人的经验，掌握一定的方法是必要的，但更重要的还需勤学苦练，持之以恒。古今书法家，无一不是勤学苦练而成的。书法并不神秘，只要我们按照正确的方法刻苦练习，就一定能把字写。“世上无难事，只要肯登攀”。欧阳询之书法艺术
　　欧阳询(557～641)， 中国唐代书法家。历经陈、隋、唐三朝。字信本，湖南潭州临湘(今湖南省长沙市)人。少时敏悟博学，书学二王，于平正中见险绝，自成一本，人称《欧体》。与虞世南、褚遂良、薛稷并称初唐四大家。自幼敏悟，长大后博通经史，在隋时书法就很有名，曾任太常博士。唐高祖即位，官给事中，后官至银青光实录大夫，唐太宗时历任太子率更令、弘文馆学士，封渤海男，世称《欧阳率更》。 书学二王，于平正中见险绝，自成一本，人称《欧体》。与虞世南、褚遂良、薛稷并称初唐四大家。与裴矩、陈叔达共同编纂《艺文类聚》。
　　欧阳询书法远承魏、晋，在六朝朴茂峻整的基础上创造了自己的风格面貌。他用笔从古隶中出，所以能凝重沉着，转折处干净利落；结体紧结，方正浑穆，有一种极为森严的气度，而在雍容大度中，又有险劲之趣。欧书的特色可用“险劲”二字来概括。欧阳询的书名在当时已远播国外，他与虞世南、褚遂良、薛稷并称为“初唐四家”，他的书体称为“欧体”；与唐代颜真卿、柳公权、元赵孟頫并称楷书四大家。 书学在唐代为鼎盛时期，凡及楷书，言必称虞、欧、褚、颜。
　　其书初学生羲之，后又汲取了六朝碑版墓志方劲峻利的笔意而自创风格，他的楷书险劲刻厉，清峻秀健。相传欧阳询书八体尽能，尤精篆隶，得方圆之妙，因取法高古，流溢为楷书，自然骨气洞达，点画工妙。又因其博采众长，故其楷书结构秾纤得度，意态精密，卓然成一代大家。他流传下来的楷书代表作品有：《九成宫醴泉铭》、《皇甫君碑》、《化度寺碑》和《虞恭公碑》。从总体上说，欧阳询的楷书有以下两个特点：一是点画以方笔为主，铁画银钩，则劲不挠，有“森森然若武库之戈戟”誉，但世人只知其方，而不知其用笔圆，写得棱角分明，锋芒华露，此实误解。郭宗昌〈金石史〉谓；“人知信本变晋法，不知结体用笔多从古隶中出”。其书法之中截极其浑厚，而其钩趯折角处刚而有韵致；二是其结构险峻严密，横势用仰，纵势用背，属于斜画紧结一路。王文治《快雨堂题跋》谓：“欧阳以险绝为平，以奇极为正。”正因为其楷不避免险，故学之不当，易伤于清雅之致。欧阳询的楷书看似奇，其实正，貌似方，其实圆，在欧楷诸碑中，尤其是《九成宫醴泉铭》因为奉敕之书，故写得特别严谨，亦特别难学，米芾曾谓“欧阳如新瘥病人，颜色憔悴，举动辛苦”，正指此而言。《虞恭公碑》又名《温彦博碑》，岑本文撰文，欧阳询书，全碑计三十六行，每行七十七字，篆额为“唐故特进尚书右仆射上柱国虞恭公温公碑”，贞观十一年立，欧八十一岁时书。此碑楷书写得比较轻松，易于为初学者入手，惜世传摹刻、翻刻本较多，今选用嘉庆内府藏本。据王壮弘《增补校碑随笔》载：“此乃毕灵岩山馆旧藏，毕氏获罪籍没，遂入内府，一九五八年余在上海征得，今藏上海博物馆。”此册拓墨色浓，纸质坚韧，极为精到，后有王澍、翁方纲、王文治等跋，当为北宋精拓，今付梓影印出版，以飨广大书法爱好者。
　　所创“欧阳询八诀”书法理论，具有独到见解。对明代人李淳的八十四法，清代人黄自元结构92法的著述，均有启示。其“八决”为：（点）如高峰坠石；（横戈）如长空之新月；（横）如千里之阵云；（竖）如万岁之枯藤；（坚戈）如劲松倒折，落挂石崖；（折）如万钧之弩发；（撇）如利剑断犀象之角牙；（捺）一波常三过笔。
　　欧阳询-书法特点
　　风格特点
　　欧阳询的书法由于熔铸了汉隶和晋代楷书的特点，又参合了六朝碑书，可以说是广采各家之长。欧阳询书法风格的主要特点是严谨工整、平正峭劲，字形虽稍长，但分间布白，整齐严谨，中宫紧密，主笔伸长，显得气势奔放，有疏有密，四面俱备，八面玲珑，气韵生动，恰到好处，点画配合，结构安排，则是平正中寓峭劲，字体大都向右扩展，但重心仍然十分稳固，无欹斜倾侧之感，而得寓险于正之趣。
　　欧阳询早期学习王羲之的书体，传说他曾以重金购得王羲之教子习字用的《指归图》，日夜揣摩，刻苦钻研。后来又广泛地学习北朝的碑刻书体，同时吸取了当时一些书家的长处，融会贯通，形成[刚健险劲、法度森严的独特风格。
　　用笔特点
　　欧阳询书法用笔方整，略带隶意，笔力刚劲，一丝不苟。清包世臣曾说：“欧字指法沉实，力贯毫端，八方充满，更无假于外力。”就是说，欧字强调指力，写出的笔画结实有力，骨气内含，既不过分瘦劲，又不过分丰满。每一笔画都是增一分太长，减一分太短，轻重得体，长短适宜，恰到好处。欧字的用笔还讲究笔画中段的力度，一些横画看上去中段饱满，得“中实”之趣；一些字的主笔都向外延伸，更显中宫紧密，尤其是右半边的竖画，常向上作夸张延伸，这些用笔独特之处显示其超人的胆魄。
　　欧体以瘦劲、险绝为主，此碑在欧书诸碑中最具此特色，已脱尽二王面目，而独具风貌。清孙承泽《庚子消夏记》载：《其笔带有汉人分法，是率更得意书。王元美云比之诸碑，尤为险劲。》清杨敬《学书迩言》云：“欧书《皇甫诞碑》最为险劲，张怀瓘《书断》称其森焉如武库矛戟，此等是也。”清翁方纲更是竭力失主重此碑：“是学唐楷者第一必由之先路，若不先从此入手，则间架结构何由而入《九成》、《化度》乎？”此是翁氏甘苦之言，可为初学者借鉴。
　　欧体特点主要是瘦硬字方法。世传欧收大篆、小篆、章草、隶、行、飞白、草、楷八体尽能，唐张怀瓘评：“八体尽能，笔力劲险，篆体尤精。”“飞白冠绝，峻于古人。”唐李嗣真《书后品》记“芡阳草书，难于竞爽，如旱蛟得水，馋兔走穴，笔势恨少。”宋苏轼推重欧书小楷，题：“阳率更书，妍紧拔群，尤工于小楷。”宋米芾喜爱欧书草书，云：“暮年草书，精彩动人。”
　　流传至今传为欧阳询的墨迹有《卜商帖》《张翰帖》、《梦奠帖》和行书《千字文》等。其中《梦奠帖》结体富于变化，最能表现出欧书劲险刻厉、矛戟森列的特色。
　　欧阳询所书碑刻传世的有:①《九成宫醴泉铭》。碑立于贞观六年(632)，为他晚年奉敕书写。碑字高华庄重，法度森严，用笔刚劲，纤浓得中，寓险峭于平正之中，成为学习书法的楷模。②《皇甫诞碑》，立于贞观初年，笔画瘦硬，字呈长方，在结体取势中，充分发挥欧书的险峭的本色。③《化度寺邕禅师塔铭》，立于贞观五年，是欧阳询晚年得意的作品。字小于欧书其他碑石，书法静穆浑厚，严密秀腴，在精整险劲中别具风貌。原石早已损佚，在宋代就有许多翻刻本，敦煌莫高窟藏经洞发现的残本，亦有人认为是早期的翻刻本。④《虞恭公温彦博碑》，立于贞观十一年。这时欧阳询已80岁，但书法仍见功力。碑虽漫漶，从完好的字中仍可窥见谨严精劲的特点。 欧阳询隶书碑刻有《宗圣观记碑》、《房彦谦碑》等。《房彦谦碑》书法介于隶楷之间，紧健峭厉，有晋碑的风貌，可见欧楷的渊源。相传欧阳询临有《兰亭序》，流传的定武本《兰亭序》，是根据欧临本上石的。传为欧阳询的小楷有《心经》、《九歌》、《千字文》等，但流传后世的拓本，真伪很难确定。
　　欧阳询相貌虽很丑陋，但聪悟绝伦，读书能数行俱下，博览经史，尤精三史。其书法初学王羲之及北齐三公郎中刘珉，后渐变其体，笔力险劲，自成面目，人称“欧体”，为一时之绝，与虞世南、褚遂良、薛稷并称初唐四大书家。人们得其尺牍文字，咸以为楷范，故他的书法，对后世影响很大。唐张怀瓘《书断》称其书“八体尽能，笔力劲险，篆体尤精，飞白冠绝，峻于古人。”欧阳询楷书结体严谨，笔势开张，笔法穿插挪让极有法度。后世所传“欧阳结体三十六法”，就是从他的楷书笔法中归纳出来的结字规律和方法，对后世有很大的启迪。
　　欧阳询最大的贡献，是他对楷书结构的整理。相传欧阳询总结了有关楷书字体的结构方法共三十六条，名为“欧阳询三十六法”，此法虽然掺人了后人所作的若于解释或思考，但其中肯定有很大成分依然是欧阳询的：他的研究已经完全摆脱了不稳定的字形的无规律性的变化，而进入了造型分析的层次，书法结构的成熟观念，至此才算是真正的成立。
　　传世著名的碑刻有《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》、《皇甫诞碑》、《温彦博碑》等。行书墨迹有《张翰》、《卜商》、《梦奠》等贴。编有《艺文类聚》一百卷。《九成宫醴泉铭》碑由魏征撰文，记载唐太宗在九成宫避暑时发现泉水之事。此碑立于贞观六年（632）。楷书24行，行49字。碑额阳文篆书“九成宫醴泉铭”6字。碑在陕西麟游。此碑用笔方整，且能于方整中见险绝，字画的安排紧凑、匀称，间架开阔稳健。明赵崡《石墨镌华》称此碑为“正书第一”。《卜商帖》，无款，传为欧阳询书。纸本，纵25.6厘米，横16.6厘米。行书6行，共53字。现藏北京故宫博物院。此帖本是作为《史事帖》而流传的，后来《史事帖》分离流散，此即为其中之一。书法挺拔俊丽，结体严密方劲，确为欧阳询书法之上乘。
　　欧阳询书法作品赏析　《九成宫醴泉铭》
　　欧阳询书法作品赏析　《九成宫醴泉铭》
　　宋拓唐刻欧阳询《九成宫醴泉铭》,拓本半开纵209cm，横13.9cm。1956年张明善捐献文化部文物局拨故宫博物院藏。 贞观六年(632年)六月立于麟游(今在陕西省宝鸡东北)九成宫。今石尚存，但经剜凿，损泐过多，已非原貌。
　　欧阳洵76岁书，贞观六年(632)刻石。书法高华浑穆，丰厚挺拔，既有晋人凤韵，又开唐人新风，是千余年来楷书登峰造极之作。此册为宋拓明驸马李祺本，是现存善本之最。曾经清高士祺、赵怀玉收藏。清初高氏重新装裱。后归张明善所有。 《九成宫醴泉铭》是欧阳询晚年所写，浑厚沉劲，意态饱满。写撇、捺常用圆笔，显得圆融流畅。写弯钩用转法，曲圆较长，适成全字有力的支撑。这些表现了溶隶于楷的特点，正如郭尚先所评：“《醴泉铭》高华浑补，体方笔圆，此汉之分隶、魏晋之楷合并酝酿而成者。”因此千余年来，此碑成为人们临习楷书的范本。
　　欧阳询书法赏析《张翰帖》亦称《季鹰帖》，欧阳询书。行楷书，无款。纸本，纵25.2厘米，横33厘米。此帖现藏于北京故宫博物院。
　　后纸有瘦金体书跋：“唐太子率更令欧阳询书张翰帖。笔法险劲，猛锐长驱，智永亦复避锋。鸡林尝遣使求询书，高宗闻而叹曰：'询之书远播四夷。晚年笔力益刚劲，有执法廷争之风，孤峰崛起，四面削成，非虚誉也。'”此帖的风格与欧阳询的楷书风格基本上是一致的，同是以险取胜。字的重心压在左侧，而以千钧之势出一奇笔压向右侧，使每个字的结体形成一种逆反之势，然后再向右用力使之化险为夷，真可谓“险中求稳，别有乐趣”。清乾隆帝评论道：“妙于取势，绰有余妍。”
　　欧阳询书法赏析　《张翰帖》
　　欧阳询书法欣赏《卜商帖》
　　《卜商帖》又称《卜商读书帖》，是 欧阳存世墨迹，纸本，高25.2厘米，横16.5厘米，行书六行，共五十三字。上有宣和内府诸印和一瘦金体题跋：“晚年笔力益刚劲，有执法廷争之风，孤峰崛起，四面削成，非虚誉也。”有人认为这是宋徽宗赵佶的手笔。此帖现藏北京故宫博物院。
　　《卜商帖》用墨浓重，行气淹贯，下笔锋利如斩钉截铁。他楷书中的瘦劲典雅，在这里转化为锋锐的笔痕，似乎还残留着北派书法中的方劲笔法。但是墨气却极为鲜润，笔画饱满丰腴，起笔简截而少婉约之势，是与当时流行的王羲之或王献之书风大不一样的。 正如清人吴升《大观录》跋：“笔力峭劲，墨气鲜润。”
　　欧阳询书法欣赏　《卜商帖》
　　欧阳询书法作品欣赏《梦奠帖》
　　《梦奠帖》全称《仲尼梦奠帖》，七十八字，无款，但流传有序，曾入南宋内府收藏，钤有南宋"御府法书"朱文印记两方，"绍""兴"朱文连珠印记，后经南宋贾似道，元郭天锡、乔篑成，明杨士奇、项元汴，清高士奇、清内府等递藏。郭天锡在跋中曰：“此本劲险刻历，森森然如武库之戈戟，向背转折深得二王风气，世之欧行第一书也。”
　　欧阳询书法作品欣赏　《梦奠帖》
　　欧阳询作品欣赏-《行书千字文》
　　无论是初唐四家（与虞世南、褚遂良、薛稷）或是楷书四大家（与唐代颜真卿、柳公权、元赵孟頫）都是个领军人物。他的书法从北碑得法，又学王（羲之、献之）而参以隶意，形势俊劲，意态精密，于平正中见险绝，自具面目，世称“欧体”。他的代表作《九成宫醴泉铭》碑，更是楷法精绝，结体平和而险劲，不可有一分增减，成了楷书史上难以逾越的高峰。在欧阳询看来，一切都应是典雅、庄严的，一切变化都须按照法度而表现得充分、坚实、完整，趋于尽善尽美。所以即使偶然奔放一下，像他的《草书千字文》，仍然保持毫厘不逾的法度，更不待说此卷《行书千字文》了。
　　《行文千字文》的用笔十分理性，处处注意点画之间的主次、穿插、避让，运腕用笔的周正、凝重、紧密，高华浑穆有余而意态略逊，不及他在行书《梦奠帖》中那种“蝉联起伏，凝结遒耸”，向背转折，出于自得的风气。这又不可不知。
　　欧阳询作品欣赏　欧阳询行书千字文 欧阳询-艺术成就
　　虞世南说他“不择纸笔，皆能如意”。而且他还能写一手好隶书。贞观五年《徐州都督房彦谦碑》就是其隶书作品。他的书法，以隶书为最。究其用笔，圆兼备而劲险峭拔，“若草里惊蛇，云间电发。又如金刚怒目，力士挥拳。”其中竖弯钩等笔画仍是隶笔。他所写《化度寺邑禅师舍利塔铭》，《虞恭公温彦博碑》，《皇甫诞碑》被称为“唐人楷书第一”。他的楷书无论用笔，结体都有十分严肃的程式，最便于初学。后人所传“欧阳结体三十六法”，就是从他的楷书归纳出来的结字规律。他的行楷书《张翰思鲈帖》体势纵长，笔力劲健。墨迹传世，尤为宝贵。欧阳询的儿子欧阳通，书法一本家传。父子均名声著于书坛，被称为“大小欧阳”。小欧阳《道因法师碑》，隶意更浓，然而锋颍过露，含蓄处不及其父。
　　欧阳询的书法早在隋朝就已声名鹊起，远扬海外。进入唐朝，更是人书俱老，炉火纯青。但欧阳询自己却并不满足于已经取得的成就，依然读碑临帖，精益求精。
　　有一次，欧阳询外出游览，在道旁见到一块西晋书法家索靖所写的章草石碑，看了几眼，觉得写得一般。但转念一想，索靖既然是一代书匠，那么他的书法定会有自己的特色。我何不看个水落石出。于是伫立在碑前，反复观看了几遍，才发现了其中精深绝妙之处。欧阳询坐卧于石碑旁摸索比划竟达三天三夜之久。欧阳询终于领悟到索靖书法用笔的精神所在，因而书法亦更臻完美观止。
　　工具/原料工具：毛笔、砚台、墨水（一得阁牌）、印章、印泥（用水印泥，不要用油印泥）、毛毡、镇纸、字帖、宣纸。（一般练字基本上都是如此）

想练书法.该如何起步

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我国文字,历史悠久,应用广泛,全世界约有四分之一的人口在使用它,除了实用价值外,更兼有艺术价值,因此书法作品常与绘画并举,是我国文化的资产，这里有零基础也能学好的书法课 ，15天轻松写出漂亮人生！

怎么练习书法啊

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该如何练书法比较好呢？

书法是一门艺术，练习书法时，切记一定要用艺术的方法进行练习，不可随意。在学习书法的过程中，会遇到各种各样的情况，要不断及时修正自己的方向，永远朝着正确的目标，一步一个台阶，踏踏实实、循序渐进地做好每个阶段的工作。为此，要学会以下几点：
一要学会临帖。在临帖的时候，一定要先深入一家，不可遍地开花，要知道古代经典碑帖都是作者经过几十年的功夫作为铺垫，而且又是在特定的时间、特定的环境下创作出的特定作品。因此，我们要想学好也得有几十年的功夫作为铺垫，并非一朝一夕就可能完成的，要做好放长线钓大鱼的准备。一旦选定字帖，就不要轻易改动，一年、两年、十年、八年甚至一辈子都不要离开。如钟繇的《宣示表》，王羲之的《圣教序》，孙过庭的《书谱》，隶书的《张迁碑》，篆书的《散氏盘》等等碑帖永远都是经典，写的再多也不嫌多，我们要有把她写熟、写烂的精神，写到融化到自己的血液里，这样才能学到真东西。从另外意义上说，古代经典碑帖就像一座名山，她是立体的，有前后、左右、上下多个面，我们在临习的时候，由于思想水平的局限，不可能一眼就能读懂经典碑帖所有思想内涵，如能很容易地看出来，那她也就不是经典了。我们在学习经典碑帖时要从表往里入手，要从浅往深渐进。在临帖的过程中，首先把字帖表面的形态学到手，然后随着技术、思想逐步的提高，再往纵深处发展，要不断地有新的感觉、新的发现，逐步把经典碑帖中的技术、思想挖掘出来，这样就能把握住字帖的核心，使自己的临写水平逐步提升。如果在临帖的过程中，有临不下去或者有心里烦躁等现象，说明你此时已经坠入了旧辙，陷入到重复过去，并由此而引起的一系列心理反应。这时需要及时更新知识，扩充容量，寻找新的航标，新的方向。记住，此时千万不要没有思想、没有艺术地随意乱写、乱画，这样既浪费时间，又会影响进步。
二要学会读贴。读贴就是充电，是扩充知识、明白道理的最快方法。俗话说：“知识可以改变命运。”在这里“知识可以改变书法水平。”在读贴的过程中，我们要学会利用所有的空闲时间，养成随身带字帖的习惯，有时间就看，把字帖中的字，深深地印在脑子里。在读贴的时候一定要投入，要读出情感，读出味道，读出哥伦布发现新大陆的感受和喜悦。认真细致研究字帖笔画的特点、结构的安排、章法的布局等等。要读懂她，她的每一笔、每一画的形态和位置实际上都包含着深刻的内涵和深远的历史信息，这些我们都要去认真地研究。我们不要轻易地说哪个碑帖或者说那些字、那些笔画写的不好看，碑帖的存在都有其存在的道理，字或笔画的特殊也有其特殊的理由。我们在读贴时，视野要开阔，不要只看到碑帖表皮，关键是要看到碑帖的内涵，以及碑帖所要表达的思想等等。要从局部看到整体，再从整体看到局部，穿梭在二者之间。在中国古代书法是和琴、棋、诗、画、印放在一起的，它们之间是相互渗透的姊妹艺术，如我们在欣赏“闲敲棋子落灯花”的国画中，可以很轻松地同时欣赏到琴、棋、诗、书、画、印各自的风采。今天我们生活在现代化的时代，涉足的范围比古人更大了，我们除了掌握书法基础知识和基本技术之外，还要涉及其它学科的知识，如历史、文学、音乐、美术、电影、电视等等，这些都将成为我们今天学习书法的源泉。一句话，凡是带有艺术元素的，都应在我们的涉猎范围。我们要把世界上的万事万物都看成艺术，并从中得到感悟，然后，再运用到书法中去，和书法有机地结合在一起，不断丰富书法的思想和内涵。

怎么练习书法，从哪种开始练习？

先给你指个自学路子吧。当然也有拜师的方法。
自学书法当然要靠练，但要有好的方法。
1、你最好先到书店买一本大学用的实用书法教程，认真读完，对书法首先有一个全面的了解，掌握比较全面的基础知识。这对你在书法方面的发展，坚持正确的方向和路子是十分必要的，
2、选一本名家的并且是自己喜欢的字帖，认真临摹。一般说来，应该按楷行草的顺序学习。达到自己觉得比较满意的程度时，（如果你天天坚持练习，这段时间估计要半年至一年半），你就可以拿着自己的习作去拜师了，这时拜师求教才能领会老师的指导，因为你有实际体会，效果就好。这就是我为什么不一开始就让你拜师的原因。这是对成年人自学而言的，幼儿另当别论。
3、书法是一门很高深的艺术和学问，要想搞好，必须刻苦练习，持之以恒，坚持一生。除了有决心有信心以外，就要随着水平的不断增长，不断地扩大知识面，提高自己的文化素质和修养，这对学好书法都是有作用的。至于该学点什么，你在实践中慢慢体会吧，现在也不必一下说得太多。
4、如何练字？有人以为，每天写得越多越好，其实，写得多并不一定效果好。要有好的方法。你买本自己喜欢的字帖，例如，王羲之的《兰亭序》（被誉为天下行书第一）或《圣教序》。你应该首先用心去看看字帖的每一个字是怎么写出来的，反复看，反复想，开始不要贪多，每天一两个字，把这一两个字写得觉得可以了，再逐渐增多，每天三五个字， 七八个字，十几个字，总之，不求多，不求快，只求好。看什么，想什么？一看笔画形状，点横竖撇捺是什么形状的。二看字型，字是什么形状的，就是组成字的那些笔画是怎么安排组合在一起的，哪笔长，哪笔短，哪大，哪小。三看字和字之间怎么过度的，就是上下字之间怎么联系的。四看行与行之间是怎么联系的。看清楚了还要想明白，就是想明白人家是怎么写出来的，笔是怎么动的，就是写字的笔路，笔顺。只有看清楚了，并且想明白了，再去下功夫苦练，才能把字写好。你有写好字的愿望，再有好的方法，再加上你的持之以恒的毅力，可以肯定，十天见初效，一个月会有大变化，三个月会令人刮目相看，不到半年，你的一手好字就练出来了。试试看！