元青花如何鉴定真假？
1：元代青花瓷的胎质重而坚，器壁较厚，大器较多。由于含杂质多，胎里大多有铁褐色小点。胎是用高岭麻苍土做的。高岭麻苍土的特点是白而不细，因为当时粉碎的条件有限，工艺有限，所以可以见到很多气孔。现在的胎是非常细的没有气孔。过去老的胎泥，是有经过陈腐的过程，有机物经过陈腐会发生变化。所以它的胎有细腻的感觉，现在做的胎没有陈腐显得很干。现代机械加工出来的制瓷原料的可塑性，一般不如元代手工制备的原料。现代景德镇流行的陶瓷成型工艺说法是：三分拉坯，七分修坯。也就是说，器物的成形主要是用刀修出的。元代工艺恰恰相反，是七分拉坯，三分修坯，主要是由于元代泥料可塑性较强，可以拉得很薄，所以器物的上半部和内部根本不需要修整，只是需要对下半部和圈足做简单修整。因此元代器物的口沿和脖颈都线条流畅，外型圆润，不落刀痕。现代仿品的拉坯拉得很厚，不但要修上半部，甚至还要修内壁，因此，线条生硬，规整有余，刀痕累累。更多详情可以查阅，秀藏网-七大特征教你如何识别真假元青花
元青花真的到处都有吗 该如何鉴定？
一、 看造型元青花大器造型的风格是型大，胎厚，体重。元青花的造型多式式样，器型有：瓶罐、盘、壶、炉、碗、洗，高足杯，胎形水注，执壶匜、花觚等等。内销瓷雄伟，俊美的外型，厚重但不显笨重的造型，有着蒙古国的风俗习惯，爱好，审美，情趣在一定程度上影响元代瓷器的风格特点，有着比较明显的时代特征。这些器物的造型，比例适当，工艺精细，外观外精内粗，有一种古拙之美。其器型丰富，每种器型亦有大小多样的变化，是为了适应，中东西亚人的生活习惯，元青花只要是对外贸易所以大器比效多，绘画、纹饰都是中西文化相结合，它为中国贸易，丝绸之路作出了辉煌的贡献。
二、看釉面
元青花有两种釉面。青白釉（含玻璃釉）与卵白釉，釉面有泛青色也有泛白色。釉水晶莹、润泽、亮丽，程现透明的玻璃质釉，95%以上至正型元青花都有爆釉。在放大镜下可以看到虹光，也有黄色的化妆土，凡元青花都上一层护胎釉（含化妆土）。透光看有鱼皮纹，还有沙滩样纹饰等等。这些都是鉴别元青花的重要特征。
三、 看纹饰
元青花的基本装饰有四种，一胎装饰；二印花；三贴花；四雕刻花。青花特点画面满。层次多，纹饰多达10层，元青花的绘画题材有人物故事，动物，植物等。元代纹饰与明清二代不同，画工精细，层次繁密，瓶，盘之类大器通常满画，而且无论是龙凤纹，花鸟纹，瓜果纹，还是人物纹都有自己划时代的特征。外销瓷中外结合有中国的传统纹饰，也有外国的文化内涵，画工精细，笔法流畅，整个画面一气呵成。内销民用品画工有精有细，以龙凤，花草，瓜果，人物纹为主，笔法同样流畅，用笔顿捺明显有力，精描与片涂相结合。从侧面看去，笔触下铁斑分布合理，没有人工所为之痕迹。
四、 看青花料
目前我们看到的元代青花瓷，有浓艳，翠兰，兰灰，兰黑多种呈色，实际上是青花用料不同。呈色浓艳为进口“苏麻离青”钴料，该料为高铁低锰型，在正常烧造温度下（1350度）色呈翠兰，迎光看去非常艳丽，在笔触点和色浓处有铁锈斑下凹，伴有锡光渗出。此料绝大多数用于外销瓷上，也许当时就是来料加工，在国内民用小件器上很少应用。
呈色兰灰的是国产料，为低铁高锰钴料，颜色比较浅淡，兰中泛灰，少有铁锈斑。呈色兰黑的是混合钴料，其特征介于两者之间，也有锈斑和锡光渗出。实际上铁锈斑，锡光的泛出与钴料的溶水厚薄有关，料厚的特征明显，料薄的呈色同样青翠，但不浓艳，少有锈斑，锡光，为此铁锈斑的生成有点状的，也有片状的，与进口料溶解料水厚薄有一定关系。进口料还有一个特征就是晕散现象，有多有少，晕散自然，且有水墨画感觉，边线上呈毛茸茸的感觉，青料呈色浓淡感觉。
五：看胎质
凡是元青花素胎都是上一层护胎釉（化妆土）这是上一朝流下的遗风，元青花的胎是用瓷石加高岭土（麻仑土）制成胎土细腻洁白，厚重，坚硬，但有些砂眼，没有明清官窑细密。元青花的胎土有二元配方，或者是三元配方，这说明元青花的胎土并不是非常一致的，表现在每一件器物之上差别是比较明显的，越是高档产品，胎土越是淘练精细，有的元代器物胎质可以达到我们所说“糯米胎”的样子，观察胎质的总体感觉是，坚硬、匀称、有分部均匀的褊狭气孔，气孔和气孔之间有均匀的凹凸面。
如何鉴定元青花？怎样鉴定元青花？
宋代以前景德镇制瓷，胎土只使用瓷石一种原料，烧成温度较低，制大器易於变型。早期景德镇瓷多中小件这是主要原因之一。南宋后期至元初，在麻村发现了烧瓷的黏土（即麻仓土，现在通称高岭土），经研究在瓷石中掺入20%左右的高岭土，耐温高，走型少，提高了硬度，增强了瓷胎的白度和透明度，为烧制优质大型青花器提供了条件。这就是二元配方制胎。具体配料一般掌握高岭土在五分之一，瓷石占五分之四上下。二元配方的使用是景德德制瓷工艺的一大创新：① 用麻仓土成胎，可以提高炉温，瓷胎不易变形
② 胎色较白，微显青灰色阶
③ 胎骨里面含有气孔较多，鉴于手工制胎的原因，胎骨中孔隙多数是偏狭形④ 胎底颗料状明显，不如明清瓷胎细腻。
怎样鉴别元青花，元青花鉴定去哪
首先元青花可以分为三个时期： 1.青花加彩期 2.青花青白釉时期 3.至正型青花时期（成熟）下面说重点的：你所指的应该是至正型的元青花（至正型也是典型的元青花）
首先鉴定要从多个方面来考证 不能只看单一的一个方面
造型：高足杯、玉壶春瓶、罐、梅瓶和大盘五种器形是至正型元青花的常见器形
胎质：在露胎处可见火石红 并且有些器物会有轮旋的旋纹痕迹，且有乳突
纹饰：★元青花独有纹饰 ①仰覆莲瓣纹分开绘画 不借边 （且边框勾线后填色）
②蕉叶纹中茎满色
③莲花叶为葫芦形
④牡丹叶肥大规整
⑤云纹为蝌蚪形
⑥竹尖叶向上
⑦梅的枝干上见刺状小枝
青花用料：官窑器用料为苏麻离青 该青料因含铁量高 所以可见铁锈斑
款识：元青花无款 且底部多为糙底（不上釉）
就先说这么多了 说再多现在也只是纸上谈兵 这位朋友是刚入门的吧 建议不要考虑元青花了 因为“元青花”实在是烂大街了 刚入门的话 还是从明清的民窑瓷器入手吧 从小玩到大 没有人是一入门就玩元青花的。。。。。。。。
很高心为你回答
本人是学习这个专业的 如果还有不明白的话可以继续提哈
BY 猪是の说来过倒
元青花怎么鉴别真伪?
元青花的鉴定方法都是通过实践过程中总结的经验，没有明确的方法，这里给出几个经验之谈供参考：
一、元青花一般胎体厚重，上手感觉适中；
二、器底无釉，多数器底有明显旋纹，个别有跳刀痕并黏有填砂。
三、青花色泽有浓艳、灰浇两种，均有铁锈斑；
四、具有圈足外墙斜削处理，往往留有浸釉时的手抓指痕，露胎部分呈褐红色；大件器底无釉露胎部分常黏有较大面积的釉块。
五、分段制造，拼接而成，接底痕迹十分明显，特别是罐类内壁釉面有不平状。
六、有人说元青花都有火石红，没有火石红不是元青花，这种说法是不对的。不少元青花露胎处没有火石红。只要胎骨、釉面、青料、工艺、绘画等都对的，不管有没有火石红都是元青花。
鉴别技巧：
一、在收藏交流学习中一定要找对门路和结识良师，包括书籍资料一定要寻找正确，参考图标选用确保正确。
二、我们也是从学习标本入手的，标本就是古瓷碎片。这些珍贵的古瓷片，正是认识元青花、熟悉元青花、掌握元青花特性的法宝。通过大量的摸索研究总结，才能让我们的收藏研究达到从量变到质变升华，才能练就出一双火眼金睛去鉴别真伪，淘得真品。
怎样鉴定元青花瓷器
1．元代青花罐、碗、盘造型硕大雄健。如罐的重量适宜，口与圈足直径相差不多，甚至相等，圈足宽浅，底旋削有跳刀痕；碗的圈足高矮都是外撇，足底里高外低，窑红基本呈象牙黄。对传世窑红、窖藏窑红、常见水窑红等，笔者以300年、600年、900年来区别窑红的变化。听声音、看“三光”是很关键的鉴定环节，元青花真品釉色莹润明亮、宝光璀璨。2．元青花的胎是二元，即麻仓土加瓷石，这是御窑专用。其土质细腻，少有杂质，洁白如玉，含微量铁元素。这类产品属皇家宫廷专用瓷和出口瓷，是上上品。超大青花瓷的胎是安徽祁门土，呈白色泛灰，为上品。
3．元瓷釉色很多，有青白釉、鸭蛋青釉、青亮釉、卵白釉等。元代釉比明清釉厚，聚釉、集釉现象较多。釉的变化与釉的配置浓度、窑温高低、钾钠配比有很大的关系。唐代后期以来，为克服釉面开片，景德镇技师们采用钾果作釉面原料，加入白色的钠，反复实践得出了最佳的钾钠配比，提高了釉的白度，而且还不开片。钾的比例多，釉就透亮较白，钠的比例多，釉即白度稍差。这两种的浓淡也很重要，水分多，釉润稍差，水分少，钾钠浓，釉就润。这种配置釉料的方法一直沿用至今。
4．元代青花纹饰粗犷流畅。凡是宫廷用瓷和出口瓷都有“纹针法”限制，至正年后的人物、花鸟、龙纹罐、盘等大器，用青料勾画纹饰前多采用这道工艺，特别是大盘、大罐，迎强光能见到此纹。元青花主纹加辅助纹比较多，繁而不乱。变形莲瓣排列不紧，菊花单层，莲花瓣像葫芦，蕉叶满茎，云像蝌蚪，山石色不满
元青花如何鉴定？
首先是器型硕大，大瓶大罐大盘，这与元人的气魄有关。元人是骑马民族，也称游牧民族，心胸宽阔，不会畏畏缩缩。江西高安出土的元青花酒杯上书有"人生百年长在醉，算来 三万六千场"，极准确地反映了元人的心态。对于元青花，把握住这一点极为重要。 其次是大瓶大罐一般纹饰层次多，可达八九层或更多，而后世不再如此费事。纹饰主要分为主题纹饰和辅助纹饰两种，瓶、罐的腹部和大盘的盘心，多绘主题纹饰。但也有单一层次的元青花，一般只绘有龙纹。 总体看来，元青花的装饰手法多样，有印花、雕花，但大部分器物都是使用传统的绘画手段，即白地绘彩。还有一种"反青花"，学名是"青花拔白"，即以青料作为地色， 主题纹饰以露出的白瓷部分呈现。 元青花所用的青料有浓翠和灰淡两种，多有铁斑。绘法有几点与后世不同。莲瓣纹，俗称八大码，绘在器物最下部，每个莲瓣单独成立，互不相连。明以后就不这么画了。 花卉叶子，多呈葫芦型，有两节和三节画法，笔触肥硕，意趣古拙。 再有就是元青花的题材多样，主要有植物纹，如缠枝牡丹、莲花运用的最多；动物纹也较普遍，龙纹、凤纹、鱼藻纹、狮子纹等，这些动物均被表现得肢体有力，面貌写实， 龙飞凤舞，鱼游狮吼，体现出一种自然的状态，这一点也与元人的民族性相吻合。此外，还有一些杂宝、人物故事等纹饰较流行。 一、元青花一般皆胎体厚重。 二、釉有青白釉、枢府釉及典型的青花瓷釉。 三、青花色泽有浓翠及灰淡两种，均有铁斑。 四、器底无釉。碗、盘之类底足中心有乳丁状突起。 五、具有圈足外墙斜削的元代瓷器普遍特征。 六、多棱梅瓶、多棱玉壶春瓶、多棱瓢瓶及方形扁壶、高颈大罐等为元代特有的器型。 七、梅瓶之口均为上窄下宽的梯形。 八、少数青花器仍沿用枢府瓷特有的小底足。 九、多数器物图案花纹密布全器，分多层次布局。 十、某些图案花纹具有明显的元代特征。梅瓶、罐、玉壶春瓶等类器物近底部往往有仰莲瓣纹，元代的仰莲瓣有两个普遍特征：一是每瓣分开描绘，人明以后往往各瓣之间 不再分开，而借用边线；二是莲瓣边框均有青花涂抹之粗线，人明以后往往用细线条双勾莲瓣边框，而且其中不再涂施青料。缠枝牡丹的叶子，元代十分规矩，入明以后则多变形。缠枝莲叶瓣，元代成葫芦形，入明后都变形。 上海古雅艺术收藏品交易中心属于顺事集团旗下十五个子公司之一的艺术品交流平台及文化传播有限公司。创立两年多的艺术品交流平台，主要以买家市场及各大国内外财团为根本拓展的公司。从去年到今年六月一年当中公司以开发买家客户为主线的业务方向，至今为止的开拓及聚积一定有资金实力的买家市场工作中取得了众多卖家客户的认可和好评。公司众多渠道的经营思路正是迎合于古玩拍卖交流的市场需求，针对不同藏品不同市场不同需求，公司搭建了真正体现出“南藏北调，互通有无”的交流交易为目的“为客户创造更大价值”为宗旨的流通平台，与客户共同努力营造出一个长期“同盟共利”三赢局面。“好藏品、好平台、好价格”是我们公司一直追求的企业结果，以诚为本的企业宗旨诚邀您与本公司共享成功的企业愿景，希望能有您的支持和参与。公司地处凯旋路1020号，具有2000平方米的临街的大规模展览交易厅，为您尽显藏品的展示，专业的鉴定师市场专家为您提供专业鉴定和市场行情准确分析及推荐，专业的营销团队为您服务。 公司目前产品服务有鉴定、展销、拍卖等，本次秋拍拍品已经征集结束，明年春拍拍品正在火热征集中，本次征集范围：陶瓷、玉器、金银铜器、木器、中国字画、油画、珠宝、钱币、竹木牙角雕、金石篆刻、钱币、文献、邮品、票证、徽章、奇石标本、珠宝首饰、杂项等。公开征集的藏品，有明确的断代，有一定的文化内涵，有较高的工艺程度，品相完好，没有违法违规的嫌疑。怎么鉴定元青花最直接？
元青花之所以如此珍贵，很重要的一个原因在于它存世量的稀少人们常把青花瓷比作舞台上的青衣，素雅高洁，清丽婉转，像极了中国的水墨画。“素坯勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆”提现青花瓷的雅致风情和其中蕴涵的中国文化。
鬼谷子下山
鉴赏方法
1、大花大叶，叶为满色，但花朵不填满色，且外部绘有较明显的空白边线。山石、海水、人物、动物纹等、亦相类，纹饰内露白。
2、缠枝莲叶，“叶形多呈葫芦状，或有一至五个尖瓣
高安市馆藏元代青花云龙纹铺首盖罐
3、变形莲瓣边饰，有的为一组、有的画二组，构成上下对应的仰、覆莲瓣纹装饰。除盘以外，其他型器上的莲瓣，均呈单体形式排列，莲瓣间留有空隙、互不相连。明洪武时，除部分执壶和盏托外，瓶、罐、盘及碗的莲瓣纹边饰均呈并拢（共边）型、此后，这种绘法贯穿于明清两代。北京翰海的专家领导不定期走进我们古钰斋帮助藏友正确认清自己的藏品，优质物品还可以免费送拍，更多资讯欢迎收藏1 30 13 03 21 35
4、蕉叶纹，多数作分开状、叶与叶之间留有空隙，少量为并拢型或叶与叶呈重叠状。明初以重叠状多见，偶见有分开的。宣德以后，蕉叶纹几乎不见有分开的，都为拼拢重叠状。此外，元代蕉叶的主脉，均以浓笔的粗线条表示；入明后，蕉叶的主脉均留白、呈中空型、同元代蕉叶主脉的粗实线条，在视觉上泾渭分明，非常醒目。
5、如意云头纹（亦称“云头纹”、“云肩纹”、“垂云纹”）。云头与两云脚相交之尖头，指向呈前后相背形态。即，如意云纹两云脚间的尖头，与云头的尖头，方向相反，很少例外。而洪武，如意云的头与脚的尖头指向，均方向一致、亦绝无例外，并沿袭至永宣。成化起，如意云头的两尖头，既有朝向一致的，亦有相背的。
6、回纹边饰。由互不相连的单体回纹组成、有的回纹呈规矩的方形，有的为变形回纹，有的为减笔式回纹。明洪武时，回纹边饰由一正一反两方相连形式排列组成。明永乐以两方连为主，同时又出现一笔环连式的回纹边饰。宣德以后，除少数边饰仍作一正一反两方相排列连外，多数回纹边饰呈整圈一笔环连式，并延续至清末。
7、龙纹。元代青花瓷器上，画龙的不少。龙躯细长，且细颈，细腿、细爪和尖尾巴（偶有火焰式大尾），体态轻盈。头较小，长鹿角，张口、吐舌，龙的下腭有须，上颌一般无须，但是，至正十一年铭标准器的龙上颌有双须，而此类带双须现象，在元青花件的其他龙纹图案上十分少见。龙身鳞片分两种，以网状细鳞片（图多见，以留白大鳞片少见，后者龙纹更加精美龙有背鳍，腹下通常无?M纹带。胸与背部，常饰有火焰状飘带。肘部有长毛三至四根或一撮。龙爪以三爪、四爪居多，五爪极为罕见。
8、元青花立件中的玉壶春瓶与出戟尊，其内口沿部位，常常加绘一道卷草纹或云头纹边饰。入明后，此类内边饰现象，起初仍存在于明洪武朝玉壶春瓶上，洪武以后消失。
9、元代纹饰采用平涂法，“有的则是在浓笔边线内施以淡色”（孙瀛洲），小件器上为一笔点划，这就是所谓“一支笔”的画法。从明成化起，以“二支笔”工艺见长，构线与填色是分别完成的。“明代青花多是填色或素描。这种技法上的不同，也可以作为划分元、明青花瓷器的旁证”
10、元代瓷胎，同明代后期及清代瓷胎相比较，有硬中见柔的感觉。“胎质淘练得不如明清瓷细致，因而在砂底处多有砂眼、刷痕和铁质斑点，并在底足、口边与缩釉露胎处呈现火石红色”
浮雕白龙纹罐
11、除执壶、玉壶春瓶外，器物的底部一般露胎。涩底上往往粘有釉斑，这是时代风貌。“把杯、把碗底足内部多不挂釉，个别的在高足的里部挂半载釉”（孙瀛洲）。大罐的口部通常施釉，小罐的口部多露胎、梅瓶原本都带盖，盖内不施釉，这亦是特征，仿制品有的却盖内施釉。
12、罐的造型多数为口大足小，不同于明清罐的口小足大或口足大小相偌形制。碗、碟、杯的圈足较小，足墙较宽、较厚，给人一种头重脚轻的感觉。有的器物底部可见明显的旋坯痕，个别有粘砂现象。碗、碟、杯圈足的底心常见凸乳，俗称“脐”，为元瓷特征之一。
13、大件器的胎体普遍厚重，小件器却都很薄，胎体大多薄于后世明朝同类器。而仿制品则不然，小件器也显得很厚实。
14、除露胎较高的一些立件外，元代小罐、小瓶近底足处（胫部）常见指印痕。指印痕通常呈三个，系工匠捏着浸釉或刷釉时所遗。此现象，延续至明中期。
15、入土之物，于器内的修胎痕（类似竹丝刷痕）上，常会出现土蚀痕迹（元器内壁多为荡釉、釉最薄，故竹丝刷痕处极易受到土蚀）。土沁斑是否自然、分布是否合理，辨伪时值得重视。
最后要说的是，不管是窖藏的还是传世的，元青花终究会凝固住时光一些印迹：埋于地下的，其釉层稀薄处，不可抗拒地要染带上土沁、土斑；秘藏于地窖，釉面也会因年代久远，显出质地老气、宝光内含。而传世品，由于人间沧桑和岁月抚摸缘故，釉汁则越发滋润、宝光四溢；或因为历经使用，棱角的釉面不免要出现轻微的剥蚀或磕碰，以及支撑点和受力部位，会因磨损划痕纵横、细密，而附上累累旧气。
如何去鉴别元青花
元青花的鉴赏主要有以下几个方面：
一、看型。
窑工们在器物工艺把握上非常熟练，分段接胎塑造器形是基本工艺，器形朴实优美，手艺潇洒自如，淳朴的窑工在被压迫、管制的环境下，靠着祖辈传下来的高超娴熟手艺，创造出的每一件艺术品，看上去都会有时代印痕，我们理解的神韵就要从器形上找到，看型是第一关。
二、看青。
元青花的青花色彩是多种多样千姿百态的，这种青花色调，是根据器物的质量来使用的，各地区的元青花色彩不是统一的，并不都是铁锈斑明显深入胎骨，也不都是有夕光和触摸有凹凸感觉。
有时候一件器物会出现几种青花色调，这样的装饰手法，既能节省优质青料，又能突出主题，还能感觉出青花色泽所表现出的层次感。
三、看花。
绘画是元青花的一大特色，画面不断创新，流畅随意、豪放粗犷、精美粗细结合，笔功有速度、笔法有气度，不迟钝而有气势。
一些人物故事场面的绘画，应该是已经在社会上有了一定影响力的画家参与其中，甚至几件著名的人物罐有可能出自一人之手。这种超级水平的发挥，带动了整个元青花的水平提升。
四、看釉。
真正上乘质量好的元青花，釉色很有特点，能感觉出幽兰绽放、靓丽坚硬，胎釉结合平滑细腻。普通元青花的釉同样有着一种气质，简单说可以用一个“润”字来形容，仿品元青花的釉则可以用一个“嫩”字来表达，这需要一定条件、一定时间去观察培养锻炼。
五、看胎。
元青花的胎土是多种多样的，表现在每一件器物之上差别很大，越是高档产品，胎土越是淘练精细，总体越是坚硬匀称有空气，断茬处有凹凸面。有些胎土还能呈现出我们所说的“糯米胎”，这种胎质洁白细腻，使用在薄装、模印、器物上成型非常好。
元青花大器看上去显厚重，但实际手头非常适中，不压手，给人一种稳重感。而胎土，是仿品的致命弱点，即便能够仿制出胎内的小气孔，仔细对比就会看出这些气孔没有自然活力，尤其表现在底足上。历史沧桑和自然痕迹是漫长岁月造成的，仿品是无法超越的。
六、综合看。
元青花从制作到分配有很多等级，会有千变万化的情况，仔细观察，元青花都会多少带有一些缺陷，器形不够规正，生烧、过烧造成发色不够艳丽，有的还有少量窑沾窑裂等，窑工们会根据手里现有的泥料，随意制作出胎质薄厚不一的产品，要注意每一件器物胎釉的结合部位，区分淡淡的“窑红一线”的变化.。
