古代有那些书法家
一、王羲之
轶事典故：
1、入木三分
传说当时的皇帝要到北郊去祭祀，让王羲之把祝词写在一块木板上，再派工人雕刻。刻字者把木板削了一层又一层，发现王羲之的书法墨迹一直印到木板里面去了。他削进三分深度才见底，木工惊叹王羲之的笔力雄劲，书法技艺炉火纯青，笔锋力度竟能入木三分。“入木三分”就是从这个故事中得出来的。
2、书成换鹅
书圣王羲之很喜欢鹅，他认为养鹅不仅能陶冶情操，还能从观察鹅的动作形态中悟到一些书法理论。有一次王羲之出外游玩，看到一群很漂亮的白鹅，便想买下，一问之下知道这些鹅是附近一个道士养的。
便找到那个道士想与他商量买下那群鹅，那个道士听说大名鼎鼎的王羲之要买，便说：只要王右军能为我抄一部《黄庭经》，便将拿些鹅送给他，王羲之欣然答应，这便成就了书成换白鹅的佳话。
二、黄庭坚
轶事典故：
与黄光和尚
黄庭坚在衡州，去得最多、待得最久的地方是花光寺。
花光寺住持仲仁，字超然，越州会稽（今浙江绍兴）人。北宋元祐年间（1086—1093）来到衡州，因住在花光寺，故人称花光和尚。仲仁酷爱梅花，每值春暖花开，他就终日坐卧花间，吟诵赏玩。曾于月夜见梅影映窗，疏影摇曳，悄然可爱，于是欣然提笔摹写。
此后，他的梅花画技大进，将梅花枝干虬曲、疏影横斜的神韵，表现得淋漓尽致，成为墨梅画法的始祖。黄庭坚对仲仁画作称叹不已，夸他所画梅花“如嫩寒清晓，行孤山篱落间，但欠香耳”。
在花光寺，仲仁拿出秦观和苏轼留下的诗卷给黄庭坚观赏，并且画梅数枝及烟外远山相赠。苏、秦都是黄庭坚在京城的至交挚友，但两人均先他而逝。在长沙，黄庭坚遇到了秦观的儿子和女婿。穷困潦倒的他们，正护送秦观灵柩北上。
黄庭坚见到两位晚辈，竟握着他们的手失声痛哭，随即赠银二十两作办丧事之用。此时此地，又见亡友遗作，想起官路飘零，盛年不再，不禁悲思汹涌，作《花光仲仁出秦苏诗卷思二国士不可复见开卷绝叹因花光为我作梅数枝及画烟外远山追少游韵记卷末》。
三、柳公权
轶事典故：
1、致力学术
柳公权特精于《左传》、《国语》、《尚书》、《毛诗》、《庄子》，每讲说一词一义，常写满好几篇纸。他通晓音律，却不喜欢听演奏，他常说：“这是由于听音乐容易使人产生骄慢情绪的缘故。”
2、以笔为谏
唐穆宗荒淫，行政乖僻，他曾向柳公权问怎样用笔才能尽善尽美，柳公权回答说：“用笔的方法，全在于用心，心正则笔法自然尽善尽美。”穆宗为之改容，明白他这是借用笔法来进行劝诫。 宋代苏轼在诗中曾说：“何当火急传家法，欲见诚悬笔谏时。
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王羲之的《兰亭集序》为历代书法家所敬仰，被誉作“天下第一行书”。王兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。
传说王羲之小的时候苦练书法，日久，用于清洗毛笔的池塘水都变成墨色。后人评曰：“飘若游云，矫若惊龙”、“龙跳天门，虎卧凤阙”、“天质自然，丰神盖代”。有关于他的成语有入木三分、东床快婿等，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。
王羲之书法影响了一代又一代的书苑。唐代的欧阳询、虞世南、诸遂良、薛稷、和颜真卿、柳公权，五代的杨凝式，宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌，这些历代书法名家对王羲之心悦诚服，因而他享有“书圣”美誉。
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中国古代有哪些著名书法家？
中国古代大书法家有王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、苏轼、米芾、黄庭坚等等。
1、王羲之（303年—361年），字逸少，汉族，东晋时期著名书法家，有“书圣”之称。琅琊临沂（今山东临沂）人，后迁会稽山阴（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史，后为会稽内史，领右将军。其书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。风格平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。
2、欧阳询（557年一641年），字信本，汉族，唐朝潭州临湘（今湖南长沙）人，唐朝著名书法家，官员，楷书四大家之一，他与虞世南俱以书法驰名初唐，并称“欧虞”，后人以其书于平正中见险绝，最便于初学者，号为“欧体”。
3、颜真卿（709年—784年8月23日），字清臣，小名羡门子，别号应方，京兆万年（今陕西西安）人，祖籍琅玡临沂（今山东临沂），唐代名臣、书法家。颜真卿书法精妙，擅长行、楷。初学褚遂良，后师从张旭，得其笔法。其正楷端庄雄伟，行书气势遒劲，创“颜体”楷书，对后世影响很大。与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称为“楷书四大家”。
古代有哪些书法家
王羲之《兰亭序》颜真卿《祭侄帖》
苏东坡《寒食帖》
……
我国古代书法家有哪些
中国古代有许多书法家，如王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、苏轼、米芾等，每一位都是影响时代的人物。
1、王羲之：（303年—361年，一作321年—379年），东晋时期著名书法家，有“书圣”之称。
王羲之很喜欢鹅，他认为养鹅不仅能陶冶情操，还能从观察鹅的动作形态中悟到一些书法理论。有一次王羲之出外游玩，看到一群很漂亮的白鹅，便想买下，一问之下知道这些鹅是附近一个道士养的，便找到那个道士想与他商量买下那群鹅。
那个道士听说大名鼎鼎的王羲之要买，便说：只要王右军能为我抄一部《黄庭经》，便将一些鹅送给他，王羲之欣然答应，这便成就了书成换白鹅的佳话。
2、欧阳询：（557年一641年），唐朝著名书法家，楷书四大家之一。
有一次，欧阳询外出游览，在道路旁看见一块西晋书法家-索靖所写的章草石碑，看了几眼，觉得写得一般。但转念一想，索靖既然是一代书匠，那么他的书法定会有自己的特色。我何不看个水落石出。
于是他伫立在碑前，反复地观看了几遍，才发现了其中精深绝妙之处。欧阳询坐卧于石碑旁摸索比划竟达三天三夜之久。欧阳询终于领悟到索靖书法用笔的精神所在，因而书法亦更臻完美观止。
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1、柳公权：（778年－865年），唐代著名书法家，创立“柳体”。
唐穆宗荒淫，行政乖僻，他曾向柳公权问怎样用笔才能尽善尽美，柳公权回答说：“用笔的方法，全在于用心，心正则笔法自然尽善尽美。”穆宗为之改容，明白他这是借用笔法来进行劝诫。 宋代苏轼在诗中曾说：“何当火急传家法，欲见诚悬笔谏时。
2、米芾（1051年-1107年），“宋四家”之一，代表作：《蜀素帖》。
米芾为人痴癫，在皇帝面前也不掩饰。有一次，徽宗和蔡京讨论书法，召米芾进宫书写一张大屏，并指御案上的砚可以使用。米芾看中了这方宝砚，写完之后，捧着砚跪在皇帝面前，说这方砚经他污染后，不能再给皇帝使用了，要求把砚赐给他。
徽宗答应了他的请求。米芾高兴地抱着砚，手足舞蹈地跳了起来，然后跑出宫中，弄得满身是墨。徽宗对蔡京说： “癫名不虚传也。”
3、颜真卿：（709年—784年8月23日），唐代书法家，创立“颜体”。
颜真卿三岁丧父，一家十几口靠亲友接济。虽家道中落，但颜家仍礼孝传家。儿时，颜真卿用黄土掺水后，和成稀泥涂于墙，待黄泥稍干，他用一根短木棍，在墙面上写字。行人惊讶地问他：“何不以笔墨习字？”他答：“家贫，不忍母亲烦忧。
中国古代有哪些著名书法家,他们有哪些作品
苏轼，他又被称为东坡居士。古时候有个著名的组合，名为“ 三苏” ，就是指他和他的父亲苏洵以及弟弟苏辙。而三苏是因为诗文称著于世，苏轼的书法是从颜真卿，柳公权等人的书法中吸取精华，去其糟粕学习来的。然而他每次说自己书法的时候，总是说自己的见识浅薄，也是十分谦虚的。黄庭坚也称为山谷道人，他书法十分的苍劲有力，气势雄健。他的书法笔势变化多端。他也是开创了自己的江西诗派，他的草书书法深得张旭草书的神韵，但是他的书法也是有自己独特的风格。
米 芾 ，他又被人们称之为米南官，也有人称他为米颠，他的书法是继承二王书法。但是他也是经过勤奋的学习，然后他的书法也是才有后来的成就才可以登堂入室的。他可以写草书，隶书等等书法，但是他的行草尤为其长。
苏轼的书法好比是天然，黄庭坚的书法更加的有魄力。然而米 芾 他的书法比较的飘逸， 蔡襄的书法比较稳健。他们四人的书法各具形态都堪称精品。他们四人的书法很多人看到了文字另外的一种形式。
蔡襄他的行书，草书，隶书也都是十分的出众。然而，世人都评价蔡襄的书法是行书是写的最好的，然后就是他的楷书和草书。这四个大书法家的名声十分大，这也是大众最统一的答案了。每个人都有每个人心中最有名的四大书法家，所以说这样的答案也是褒贬不一的，我们也不用来找一个统一答案。
中国古代有哪些著名书法家
1、柳公权，作品有：《金刚经碑》《玄秘塔碑》《神策军纪圣德碑》
柳公权（778年－865年），字诚悬。京兆华原（今陕西铜川市耀州区）人。唐朝中期著名书法家、诗人，兵部尚书柳公绰之弟。
2、黄庭坚，作品有：《松风阁诗帖》《诸上座帖》
黄庭坚（1045年8月9日—1105年5月24日），字鲁直，号山谷道人、涪翁，洪州分宁（江西省九江市修水县）人，北宋著名文学家、书法家、江西诗派开山之祖。
3、王羲之，作品有：《黄庭经》《乐毅论》《十七帖》《兰亭集序》《初月帖》
王羲之（303—361，一说321—379），字逸少，东晋时期书法家，有“书圣”之称。琅琊临沂（今山东临沂）人，后迁会稽山阴（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭。
历任秘书郞、宁远将军、江州刺史，后为会稽内史，领右将军。其书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。
4、陆机，作品有：《平复帖》
陆机（261年－303年），字士衡，吴郡吴县（今江苏苏州）人。西晋著名文学家、书法家。出身吴郡陆氏，为孙吴丞相陆逊之孙、大司马陆抗第四子，与其弟陆云合称“二陆”，又与顾荣、陆云并称“洛阳三俊”。
5、王献之，作品有：《鸭头丸帖》《淳化阁帖》《中秋帖》
王献之（344年－386年），字子敬，小名官奴，汉族，祖籍琅玡临沂（今山东省临沂市兰山区），生于会稽山阴（今浙江省绍兴市）。东晋著名书法家、诗人、画家、外戚，“书圣”王羲之第七子、晋简文帝司马昱之婿、晋安帝司马德宗的岳父。
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古代有哪些著名的书法家和他们的故事？
中国古代画家喜欢说“书画同源”，他们将此当作历史事实来叙述，并从中引申出许多艺术方面的道理。关于“书”与“画”具有共同的源头的言论，在历代画论著作中随处可以见到。但是，“书”与“画”是否真的同源？古代中国人为什么将“书”与“画”说成是“同源”的？哪种中国人在这么说？有什么理由？通过这个说法，他们究竟想表述什么样的意思？这是一连串发人深省的问题。
我吗来对此得出一些结论，但是，问题本身要比结论重要得多。对于我们今天的理论研究来说，一个有趣而充满意味的思想资源，能够成为最古老的思想与最新的理论的交汇点。
也许，我们首先在“书画同源”这个命题中感受到的是一种考古学与人类学的诱惑。在中国，过去曾经盛行过艺术起源研究，直到今天，还不断有这方面的新著出现。研究艺术起源的人，常常借助考古学与人类学的资料，考察原始人的艺术活动与非艺术活动之间的关系，从而说明那些与今天的艺术品多少类似或对应的物品在原始社会是出于什么动机，或由于人的哪种（物质的或精神的）需要制作出来的。
同样，研究“书画同源”，似乎也可以从考古学与人类学出发，考察“书”与“画”在远古人类社会生活中的情况。一个“源”字，将人们的视野引向遥远的蛮荒岁月，引向通过艰难的狩猎与采集活动为文明的出现做准备的那些可敬的人类祖先的生活。然而，这种历史考察带给“书画同源”说的却很可能是一个简单而否定的回答。
绘画与文字并不出现在同一个时代，这在考古学与人类学界似乎早就成了定论。在摩尔根的《古代社会》一书中，我们读到，文明社会“始于标音字母的使用和文献记载的出现”，“刻在石头上的象形文字可以视为与标音字母相等的标准”。这一观点虽然古老，但今天仍为人们普遍接受。
我们在论述世界上的一些古代文明时，例如苏美尔-阿卡德文明、埃及文明、印度文明、中国商周文明、希腊罗马文明等等，都以文字记录作为证据。我们常常根据是否有历史记载来对人类历史与史前时期做出区分。如果这样的话，显然，文字的起源晚于绘画的起源。任何我们所说的“原始艺术”，都出现在文字产生之前。在这方面，我们可以举出从欧洲的洞穴壁画到中国的阴山岩画等大量的例子为证，说明绘画的起源要远远早于文字。
我们不讲阿尔塔米拉文明、阴山文明，更不讲尼安德特人、克鲁马农人，不讲北京猿人、山顶洞人的“文明”，原因就在于，那时没有文字存在，因而不是文明。我们也不用“原始文明”一词，原因在于既已“文明”，就不“原始”，“文明”（civilization）一词本来就含有与“野蛮” （barbarism）对立的意思。中国人用“文明”一词翻译civilization，也是取其“文采光明”“文德辉耀”一类的意思，与“文字”“文章”的出现和作用有关。与此不同的是，我们可以将“原始文化”（primitive culture），可以讲仰韶文化、龙山文化等等。这也许是“文明”与“文化”这两个词之间众多的意义区别之一。
阴山岩画《群虎图》
位于内蒙古自治区乌拉特后旗大坝沟一带，其具体所在的巴日沟，汉语意为“老虎沟”，即是因为这幅画而得名。岩画面积超大，高1.26米，宽3.45米，六只老虎十分显眼，各具姿态，画中同时还有人、骆驼、马、小鹿，其造型之优美，形态之生动，构图之完整，世所罕见。
如果是这样的话，张彦远所说的“书画同体而未分”的状态并不存在。考古学告诉我们，在“画”出现了几千年，甚至几万年后，才出现了“字”。
那么，我们是否可以据此得出一个结论：书画实际上并不同源，“书画同源”的说法只是当时人不了解考古学的事实而得出的一个想当然的结论？当然不能，问题绝没有这么简单，古代中国人并非在讲一个可以由考古学简单否定的观点。何况，这些考古学所获得的材料也需要进一步解读。人们说，艺术起源于模仿，艺术起源于巫术，艺术起源于劳动，甚至艺术起源于季节变换符号 等等。
但是，模仿本来只是图像制作方法，而不是艺术方法。为了省力和协调动作而在抬木头时唱的劳动号子、成为氏族崇拜物的图腾柱、记录季节变换的刻在鹿骨上的符号，更与莫扎特的音乐、达·芬奇的画没有什么关系。比起研究与今天的“艺术品”相似的那些原始人的制作物，对解决艺术起源问题更为重要的是研究被称为“艺术”（以大写字母A开头的Art，成为高雅艺术集合的the fine arts）的概念及其对象形成的动力，这包括形成为“艺术”目的而制作一些人工制品，并将之当作“艺术”来欣赏的状况的动力。同样，确定“画”与“书”谁先谁后，并不能解决它们之间的源流关系。
我们所考虑的，并不是哪一幅画，甚至哪一种画，与哪一个字、哪一类字之间的渊源，而是持续不断的视觉图像的制作和使用活动与文字符号的制作与使用活动之间在基本性质上的相互关系。毋庸置疑，这两种活动在人类发展史上总是处于相互影响的状态。这种影响是怎样发生的？这里面有哪些具体情况？这一类的问题引导我们重新关注“书画同源”的论述。这时，我们就会发现，古代中国人的论述，有着重新解读的必要。这些论述可以对我们今天的思考提供一些思路。
中国古代有哪些著名书法家,他们有哪些作品？
秦：李斯---秦石刻汉：《史晨碑》、《乙瑛碑》，《礼器碑》、《曹全碑》，《张迁碑》，《西狭碑》，《石门颂》，《熹平石经》
魏晋：王羲之--兰亭序（天下第一行书）、快雪时晴贴
、姨母贴
王献之--中秋贴
王珣---伯远贴
唐宋：褚遂良--雁塔圣教序碑
张旭--郎
官石柱记序
怀素--自叙贴
颜真卿--颜勤礼碑、颜家庙碑、祭侄稿（天下第二行书）
柳公权--玄秘塔碑、神策军纪圣功德碑
黄庭坚--松风阁、苏轼寒食诗跋
苏轼--黄州寒食诗帖、新岁展庆帖
米芾--蜀素帖、珊瑚帖
蔡襄--万安桥记、澄心堂帖
赵佶--淳化阁帖
元、明、清：
赵孟頫--胆巴碑、湖州妙严寺记
文徵明--前后赤壁赋
董其昌--三世诰命
刘墉--临米芾诗帖
邓石如--语摘
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楷书四大家：颜真卿
柳公权
欧阳询
褚遂良
行书首推
王羲之
还有：米芾
苏轼
赵孟頫
张旭
怀素
中国历史上有哪些大书法家？
我国古代著名书法家有王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄、赵孟、董其昌等，每一位都是影响时代的人物，书法更是影响了代代人。王羲之，东晋时期著名书法家，有“书圣”之称。代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。
欧阳询，唐朝著名书法家，楷书四大家之一，代表作《皇甫诞碑 》被称为“唐人楷书第一”。
颜真卿，唐代书法家，中国古代楷书四大家之一，又与柳公权并称“颜柳”，被称为“颜筋柳骨”。创立“颜体”。
柳公权，唐代著名书法家，楷书四大家之一，代表作《金刚经碑》《玄秘塔碑》《神策军纪圣德碑》等。创立“柳体”。
苏轼，诗、词、散文、书、画等俱佳，北宋书法四大家之一。
黄庭坚，“宋四家”之一。
米芾，“宋四家”之一。
蔡襄，“宋四家”之一。
赵孟，“楷书四大家”之一，元代著名书法家。
董其昌，明代书法家、画家。虽然人品差了点，书法绘画却是极好的。
古代有哪些著名书法家以及他们故事？
古代书法大师众多，最具代表性的如下：1、王羲之(303—361):“王右军”、“书圣”。早期师从卫夫人，后博览名家法书，博采众长，精研体势。草书多取法张芝，楷书师法钟繇，创立王体书风。王羲之楷、行、草无所不能，《兰亭序》更被称之为“天下行书第一”。是中国书法史上最耀眼的星辰，以毕生的精力在书法艺术殿堂上竖立了一座不可超越的丰碑。
2、张旭（675年～约750年），以草书著名，史称“草圣”。以继承“二王”传统为自豪，字字有法，另一方面又效法张芝草书之艺，创造出潇洒磊落，变幻莫测的狂草来，其状惊世骇俗。颜真卿曾两度辞官向他请教笔法。
3、钟繇（151年－230年）,楷书（小楷）的创始人，被后世尊为“楷书鼻祖”。钟繇对后世书法影响深远，王羲之等后世书法家都曾经潜心钻研学习钟繇书法。与东晋书法家王羲之并称为“钟王”。南朝庾肩吾将钟繇书法列为“上品之上”，唐张怀瓘在《书断》中则评其书法为“神品”。
4、颜真卿（709—785）:“颜太师”、“颜鲁公”。继“二王”之后成就最高，影响最大的书法家。其书初学初唐四家，后广收博取，一变古法，自成方严正大，朴拙雄浑，大气磅礴的“颜体”。与柳公权并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉。传世墨迹有楷书《自书告身》、碑刻《多宝塔碑》、《颜家庙碑》、《麻姑仙坛记》、《裴将军帖》等极具个性的书作。《祭侄文稿》是在极其悲愤的心情下进入的最高艺术境界，被称为“天下第二行书”。
5、欧阳询(557—641) ：其书初学二王，吸收隶法，别创新意，笔力险劲瘦硬，意态精密俊逸，自成“欧体”，对后世影响深远。与虞世南、褚遂良、薛稷并称“初唐四家”。存世书迹有《梦奠帖》、《卜商帖》、《张翰帖》等，碑刻有《化度寺碑》、《九成宫碑》、《皇甫诞碑》等。后人所传“欧阳结体三十六法”，就是从他的楷书归纳出来的结字规律。欧阳询行书也很出色，其中以《梦奠帖》为最佳。
6、柳公权(778—865) :“柳少师”。其书法初学王羲之，后学颜真卿书，溶汇自己新意，自创独树一帜的“柳体”，成为历代书艺楷模。他的字取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧，故有“颜筋柳骨”之称。柳公权的传世作品很多。传世碑刻有《玄秘塔碑》、《神策军碑》、《冯宿碑》等。其中《玄秘塔碑》、《神策军碑》最能代表其楷书风格。另有墨迹《蒙诏帖》、《送梨帖跋》。
7、怀素（725-785）唐时人，字藏真，僧名怀素。幼年好佛，出家为僧。是书法史上领一代风骚的草书家，他的草书称为“狂草”，用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成，与唐代另一草书家张旭齐名，人称“张颠素狂”或“颠张醉素”。
8、米芾（1051年—1107年），能诗文，擅书画，精鉴别，书画自成一家，创立了米点山水，称为宋代第一人。米芾自称自己的作品是“集古字”，对古代大师的用笔、章法及气韵都有深刻的领悟，这也在一定程度上说明了米芾学书在传统上下了很大功夫。
9、苏轼：（1037年—1101年），擅长行、楷，曾遍学晋、唐、五代的各名家之长，再将王僧虔、徐浩、李邕、颜真卿、杨凝式等名家创作风格融会贯通自成一家。曾自称：“我书造意本无法”、“自出新意，不践古人”。存世作品有《赤壁赋》、《黄州寒食诗》和《祭黄几道文》等帖。
10、赵孟頫（1254—1322）：元代最显赫、最卓著的书法家、画家，在中国书画史上具有广泛影响。其博学多才，能诗善文，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏，善篆刻。代表作《千字文》、《洛神赋》、《归去来辞卷》、《赤壁赋》等。
11、文徵明（1470—1559）:明代中期最著名的画家、书法家,“吴门画派”创始人之一。与沈周、唐伯虎、仇英合称“明四家”,篆、隶、楷、行、草各有造诣。尤擅行书和小楷，小楷更有“明朝第一”之称。晚年声望极高，在当世号称“文笔遍天下”。文徵明传世墨迹很多，小楷有《前后赤壁赋》、《醉翁亭记》；行书有《游虎丘诗卷》、《西苑诗》等。
12、董其昌（1555—1636）：是明代著名书画家，书法广临古人，融汇变化，集晋、唐、宋、元各家书风，自成一体。康熙、乾隆都以董书为宗。书法至董其昌，可以说是集古法之大成，“六体”和“八法”在他手下无所不精，同时又善于鉴赏，在明末和清代名声极大。传世作品有：《宋词卷》、《书杜律》、《大唐中兴颂》等。著书有《画禅室随笔》、《容台集》等。
13、王铎（1592—1652），清代杰出书法家。好古博学，诗文书画皆有成就，书法更具特色，世称“神笔王铎”，与董其昌齐名，明末有“南董北王”之称。王铎行、草成就最高，用笔沉着富有变化，粗犷豪放，不失法度，既发扬了明代草书气势奔放、直抒性灵的特点，又矫正了线条粗率的弊病。在结构方面，以奇险取胜，节奏对比强烈，创造出不少新的构成方式。其墨迹传世较多，其中最有名的是《拟山园帖》和《琅华馆帖》。
14、吴昌硕（1844—1927）,清末大宗师，集“诗、书、画、印”为一身，融金石书画为一炉，被誉为“石鼓篆书第一人”、“文人画最后的高峰”。在绘画、书法、篆刻上都是旗帜性人物，在诗文、金石等方面均有很高的造诣。齐白石、王一亭、潘天寿、陈半丁、赵云壑、王个簃、沙孟海等均得其指授。
