新手零基础怎么学习手绘？
1、学手绘要重基础
学手绘一定要重视基础，很多学手绘的同学都觉得基础比较枯燥而逃避，手绘对于基础的要求很高，而且学好基础，对于整个手绘的学习会有很大帮助。
2、学手绘要会找教程
手绘教程其实有很多，要学会去发现好的手绘教程，例如B站、轻微课、百家号这样的网站，都有很多手绘教程，就看你有没有发现的眼睛。
3、学手绘要多练
学手绘一定要多练习，不能三天打鱼两天晒网，学手绘的时候可以给自己做计划，在有效的计划下学手绘可以事半功倍。
4、学手绘要有耐心
学手绘经常会遇到难点，此时不能灰心，每个人学手绘都会遇到困难，而且整个手绘学习之路也必将充满荆棘，不放弃、不灰心的态度才能支撑你更好的学习手绘。
如何学习手绘（主要是动漫人物）
轻松自学手绘效果图的途径这里要提示大家：手绘还是技术活，这里说的途径也还是需要大家的勤奋的，手绘速写景观、工业、展示、动画等都是需要手绘表现的，不要把手绘专业分的太清，因为技法是同源的。
1、手
轻松自学手绘效果图的途径
这里要提示大家：手绘还是技术活，这里说的途径也还是需要大家的勤奋的，手绘速写景观、工业、展示、动画等都是需要手绘表现的，不要把手绘专业分的太清，因为技法是同源的。
2、手绘中临摹：
挑选优秀的效果图图片进行临摹。技法是一种技能，应该说好的艺术修养基础固然对学习手绘效果图有很大帮助，但是获得技能得最好途径好是多练习的。技能就像是学自行车一样，无他，唯熟练耳。不要被复杂的手绘图吓倒，其实，手绘作为技巧是可以掌握的，特别是作为自学的朋友，临摹是最好也是最快的学习方法和途径。
3、平时需要多加练习，还需要研读的功夫相配合，这样的临摹才可能凑效。
研读当然要选择优秀的效果图研究，简单地说就是没事的时候就拿过来看，每一次都会有不同的角度去研究，这样其实就是为了先练就眼高的本领。以往很多朋友在开始阶段喜欢加入自己的理解，随意杜撰一些表面的技法和效果，其实这并没有好处。因为一般看似简练的手绘图大都是熟于手绘者从真实空间、光影、色彩、质感等多方面汲取营养，概括浓缩的的结果。最好忠实于原作，也许开始阶段是囫囵吞枣的感觉，并不知其所以然，但需要守住尽可能接近原作的底线。通过认真研究“读”作者绘画的技法，透视构图处理，空间塑造方法，色彩的铺设，光影的处理等等，可以尽量从作者的运笔脉络上想象其作画的步骤和程序。总之研读就是拿来主义，这是一个提高手绘技能的法宝。
怎么学手绘？
1、学习手绘之前明确目的和方向，手绘按照专业分方向分为很多种，有美术手绘，建筑手绘，工业产品手绘，服装设计手绘，平面设计手绘等。
2、购买一些书籍学习绘画基础，构图，明暗，人体结构，色彩都需要了解，网上能找到很多讲解基础结构的教程，知道互补色，相邻色，饱和度，明度亮度
在软件里实际使用时对画面整体效果的影响。
3、若是电脑手绘，需要注意触控笔的手感，要注意触控笔参数的设置，经常用的笔刷大小，力度，确立想画什么样的风格，写实的cg还是q版的漫画人物。找一个喜欢的画家，照着画家的风格不断练习，形成自己的风格。
零基础想学习手绘应该怎么做？从何入手？
1、学习人体的动态，多练习，多临摹人体动态图，画的时候，注意人的身体比例，不同的动态，肩线，腰线不同，角度不同，手与身体的透视效果不同。
2、学习了动态，就能画人体的衣服，要注意的是衣服线条简单明了，把握好比例衣服长与人体，袖长与手长的比例等。不同的面料表现得款式不同。
3、画衣服褶皱，有个最核心的原则，就是纲举目张。从力学上说，衣服穿在人体上，主要的受力就是两个。一个是地心引力。一个就是人体本身的支撑力。
4、画的时候，脑海中大概要知道这两个力是怎么拉扯衣服的。这个是最基本的。然后有了这个基本以后就要学会分析人体和衣服布料之间的关系了。
注意事项：
1、草图阶段主要解决两个问题：构图和色调，构图是一幅渲染图成功的基础，构图不重视的话，画到一半会发现毛病越来越多，大大影响作画的心情，最后效果自然废废啦。
2、构图阶段需要注意的有透视，确定主体，形成趣味中心，各物体之间的比例关系，还有配景和主体的比重等等，有些复杂的空间甚至需要借助CAD来拉出透视，尽量做到准确。
3、色调练习对初学者来说相当有必要，可以锻炼色彩感觉，提高整体的概念。
把勾好的草图复印几个小样（A5就行），快速上完颜色，每幅20分钟左右，每幅都应有区分，或冷调，或暖调，或亮调，或灰调，不抠细节，挑出最有感染力的一幅作正稿时的参考，在这两个步骤完成后，心中对最后的效果应该有七八分的把握了。
怎样学习简单好看的手绘？
零基础学习手绘，应该从基础做起，从速写练习入手。可以去书店买一些高考类的速写书，其实现在有很多针对动画专业的速写书（买这种的更好），因为动画专业速写对于造型的把握更适合日常绘本创作。
如果在此之前从没有画过画，那么速写就可以快速练习线条，画画一大忌：线条不稳。画速写时要根据书上所教的方法来练习，注意笔法线条以及线条力度，在练习线条的同时提高自己对造型的把握能力。
建议每天都要画速写，如果想快速提高画功，最好每天不少于5张。起初可以从临摹开始，临摹完几本书后，可以开始画实体，时间要控制在5分钟内，而且越往后要越短。
最后在自己可以把控造型的时候，要开始练习动态速写（就是比如在火车站你看着周围的人来画画，他们是不会为你停下来的，要用眼睛记住动作，然后实现在画笔上。）
这样反复练习一段时间，你会发现无论你想到什么样的动作，即使没有真人在你眼前摆出这个动作，你都可以画出来。
扩展资料
学习手绘要点：
1、学手绘要多练
学手绘一定要多练习，不能三天打鱼两天晒网，学手绘的时候可以给自己做计划，在有效的计划下学手绘可以事半功倍。
2、学手绘要有耐心
学手绘经常会遇到难点，此时不能灰心，每个人学手绘都会遇到困难，而且整个手绘学习之路也必将充满荆棘，不放弃、不灰心的态度才能支撑你更好的学习手绘。
如何自学手绘？
学习手绘：可以练习一下结构素描之类的，主要是培养对形体的理解，还有学习下色彩理论，设计手绘包括景观、建筑、室内、产品、服装、动漫等。
手绘基本介绍：
手绘是从事建筑，服饰陈列设计、橱窗设计、家居软装设计、空间花艺设计、美术、园林、环艺、摄影、工业设计、视觉传达等专业学习的学生一门重要的专业必修课程。
手工绘画：
完成某些效果的绘制过程。艺术设计师表达其方案构思的一种最直观也是最快捷的方式。它不仅可以通过熟练的表达技巧表现出设计师的设计创造思维.
手绘与电脑相比，手绘效果图表达的速度比电脑效果图快很多。其中设计师在设计过程中突发的灵感，电脑是无法抓住的。
如何自学手绘。
学习手绘主要从透视、线条、素描等方面着手。
1、透视
透视的指在平面或曲面上描绘物体的空间关系的方法或技术，所以你的画面只要涉及到空间的表现就需要运用到透视原理。
2、线条
线条在结构和画面表现上并非是最佳的选择，然而它却是确定画面效果效率最高的一种方法，拥有出众的线条表现能力，落笔即成型，是一个画师的基本技能。
3、素描
素描是绘画的基础，绘画的骨骼，素描一般用作绘画初学者提高造型能力的基本绘描练习，或作为创作前的整理或局部草稿练习、素材的搜集方法，并练习物体形象、动态、量感、质感、明暗、空间、色彩、比例、构图、变化统一、疏密等。我们常说的画面崩了，光影关系崩了，或者感觉不对……一定程度上就是素描没过关的原因。
4、人体抛开纯场景的插画不谈，动漫和插画基上离不开人体的训练，不过倒没必要一定要像医学专业的学生一样吧骨骼和肌肉画的那么严谨，大部分的漫画和插画在人体上都需要刻意表现故事性和趣味性而夸张变形，所以我们只需要了解基本的人体结构和肌肉关系，从整体出发分解小块面来理解，能够在不同角度和透视关系下画出合理的火柴人。
扩展资料
1， 进行为期五天左右的头像速写训练，纸张为8开纸，目的是了解画头像素描打形的第一阶段过程，了解五官之间的组合关系，熟悉认识“三停五眼”等头像基本比例关系。并且学会用“十字线”辅助的办法来起形。
2， 进行为期二天左右的头部五官训练，目的，对眼，鼻，嘴，耳五官的解剖名称熟悉了解。学会用几何形及分面等方法去表现五官，如眼睛可以看成圆球体，鼻子可以看成有正面两侧面的梯形体。而嘴也可以看成生长在半圆柱上的半圆柱体的一部分。耳朵虽然在侧面也应了解基本解剖，特别是外耳轮，耳屏，耳垂等要画出体积感来。
怎样学习手绘？
先学素描！对于线条和阴影还有建筑绘画的掌握会有很大帮助！然后学速写！这个对手绘人物很有帮助！最后学习色彩方面的！可以上培训班！或者买专业书籍！或者下载视频教程看！哈哈
