怎样学跳舞基本功
傣族舞吧、女生跳起来很漂亮的，
怎样学习舞蹈呢？
呵呵，您好。舞蹈说的简单一点就是用肢体表达思想的艺术，但这只是我个人的看法和总结。一般情况下普通观众很难看出一个舞蹈剧目中有着怎样的思想和内容，每一个成品的舞蹈剧目中，一定有编导想表达的主题和内容，但大部分观众难以理解，这绝对是很正常的事情，更何况这是杨丽萍的舞蹈，您欣赏不来也是有情可原的。特别是民族舞，很多人都觉得别扭，看了之后难受，完全不理解其中的含义，其实民族舞有很浓郁的地方特色，就像一个地区的人听不懂另一个地区的方言一样，我觉得应该属于一个性质。
至于您说的雀之恋在表达的是什么可能每个人都会有不同的见解，但我们一定要知道，看不懂并不代表人家跳得不好，还好您没有这种概念，是正确的，再说跳得不好怎能上春晚？我个人觉得杨丽萍这个舞蹈是在表达两只孔雀之间的浓浓爱意，在一起嬉戏，玩耍，可以说这个舞蹈有着很高的难度，一般人根本跳不出这样的效果，再就是杨丽萍现已54岁了，可能这是她的最后一次演出，以后不会再继续上台了，所以她对这次龙年春晚极其重视，她选的这个题材的主题就是一个字“爱”，可能说她想让她的舞蹈继续延续下去，也表达了对舞台和舞蹈的热爱吧。
以上全部是我个人的想法，可能很肤浅，也可能会有错误的地方，请您见谅。
怎样学习舞蹈
我会跳JOLIN的舞蹈~!她的舞充满了活力,她的<<睁一只眼 闭一只眼>>等等,我都能和她跳的一样~!
至于学啊~!就是按照MV学啊`!用慢放慢慢看,就学会了`!
我就是这么学了`!
怎样自学舞蹈?
每种舞蹈都有自己的风格元素只要在网上看教学
就有详细的分解和教学
就会告诉你这个舞蹈的重点在哪
哪里是最该注意的
每个舞蹈的重点都不同
要按风格元素而定的
怎样学舞蹈技巧
零基础自学舞蹈的方法有很多，就拿街舞来举例。
新手学街舞首先要知道街舞分为很多种类，目前主流的有HipHop、Breaking、Popping、House、Jazz、Raggae、Punking、Krump、Locking等等，但无论是哪个舞种都需要对舞蹈的热爱和坚持的恒心，年龄、高矮胖瘦那些都不是太大问题。
所以你需要先选择最适合自己的舞种，有些舞蹈你可能很喜欢但自己的身体素质未必就适合，百度了解一下每个舞种的特点，然后再有针对的进行学习，但无论是任何舞种，基础都是最重要的！进行一些训练，比如说：
体能的练习：俯卧撑、仰卧起坐、引体向上、坐/站体前屈等；平衡的练习：倒立；柔韧的练习：拉韧带、开肩等；基础律动：音乐，updown等。
想要跳街舞，首先我们需要每一天把我们的身体活动起来，让我们的肌肉都可以得到放松，这样，我们才能有更好的柔韧性，在学校的时候，可以去操场跑跑步，坐一下拉伸，从锻炼自己的柔韧性开始。
培养节奏感。我们要学习跳舞，我们的节奏感就要把握好，我们可以多听听那些节奏感比较强的音乐，我们跟着音乐打拍子和做做律动。让我们能够跟上节奏感。听街舞有关的音乐。我们先听听这些音乐，让那个自己熟悉起来，这样我们的节奏感和乐感才会好起来，熟悉了，我们在学习的时候，就会学习的更好。
准备工作做好了，我们就开始学习基本的动作了，我们可以在网上搜索一下街舞入门的教程，我们跟着上面的动作，我们一点点的去做，把一个动作学好了以后，再去学习下一个。
虽然可以自己学街舞，但是为了避免走近很多的误区，如果有条件的话，还是建议选择一家街舞培训机构去学街舞。
怎样学舞蹈
其次要用心、带着脑子去学习舞蹈。过去有句话形容舞蹈演员“头脑简单，四肢发达”，其实这是极端错误的观念，完全是对舞蹈演员的不了解。在学习舞蹈时，一定要用自己的心去体会动作的感觉，要用脑子做动作，反复体会老师对每一个动作的要求，不能一味地死练。例如做中间的控制组合（Adagio），为什么有很多人站不稳？原因之一就是身上的气没有沉下去，都悬在喉咙上，脚下是空的，怎么能站的稳？还有的气沉下来了，但一味地贪求高度，把胯都送出去了，整个人的重心散了，怎么能站的稳？等等等等……当然，这些要求有的舞蹈老师会告诉大家，但自己也要动脑子想一想，自己的身上有没有出现过这些问题，自己还有哪些类似的问题。一般课堂上老师就一个，而学生却有很多，如果完全靠老师一个一个帮你纠正，从时间上来讲也是不允许的，所以自己也要去想、去琢磨，想不通的就找老师问。 最后谈一谈成人学舞蹈关于柔韧性的问题。因为有时一些朋友会抱怨自己柔韧性太差，觉得自己练不出来，以至于丧失了对舞蹈的兴趣，所以我想谈一谈自己对这点的认识。其实我很佩服你们这些成人朋友，因为你们付出的从某种意义上来讲，比专业演员都要多很多。舞蹈的确要讲究柔韧度，但这并不是学舞蹈的唯一要求，尤其是业余爱好者。我们知道，人的骨骼是会随着年龄的增长而慢慢变硬的，所以为什么专业演员的训练年龄要从十一二岁就开始。舞蹈的好与坏，我认为更多的是跳舞时的感觉。杨丽萍大家都很熟悉，她既没有很强的舞蹈技巧，也没有超柔软的韧度，但她为什么就能成为舞蹈家，靠的是什么？靠的就是她无人能比的舞蹈感觉。所以不要认为没有软度就练不好舞蹈，这是错误的。当然软度还是要练的，但不要过分的去强调它的唯一性。而舞蹈的感觉，要靠对动作的熟悉与了解，慢慢去找，千万不要着急，例如擦地，当脚擦出去点在地上的时候，此时就要去找无限延伸的感觉，仿佛自己的腿无限在拉长，而头顶心不断地在往天花板上钻，这就是感觉性的东西，要靠自己慢慢去体会。
怎样欣赏舞蹈？
可能还是舞感差一些，多听听音乐，合一合节拍，仔细感受一下每一支舞蹈的内涵。舞感比较需要先天素质，但长时间的积累练习应该会好一些吧小的时候刚开始学也不是很明白，每天被老师带着时间长了就好了，加油
学怎样的舞蹈好？
1.最重要的是压腿，这是你跳舞的基石，压腿分为三种，分别是超前压腿，朝后压腿，侧压腿。在压腿的时候注意姿势的正确与否。坚持下去，可以拉长韧带。
2.压胯，压胯对舞蹈的帮助非常大，压跨压的好，跳舞不发愁，压胯可以用劈腿的方法练习，有利于拉伸韧带。在训练的时候，注意背部不要塌下去。
3.压肩是对肩部的柔韧性练习，压肩不宜动作幅度太大，可以找专业人士帮忙，压肩时记住调整呼吸，要舒缓一点。
下腰，这是舞蹈动作里很常见的一个，也是基本功之一，初学者练习的时候旁边一定要有人帮忙，以免造成不必要的损伤。
扩展资料
舞蹈基本功训练的目的包括开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。
在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。这些本领，若脱离开基本功训练这个基础，就等于是无本之木，无米之炊。
必须在基本功训练的基础上，驾驭舞蹈表现的三大要素——情感（舞情）、节奏（舞律）、构图，运用自己的手、眼、腰、腿的表情和动作，去表现美，享受美，传播美。他们既是美的塑造者，又是美的传播者。
参考资料来源：
