弹钢琴时左右手怎么搭配协调
不管是学习何种乐器,保持左右手的协调是十分重要的,拿惯用左手的人来说———通常情况下他们都会遇到左手比右手力度大使两只手弹奏节奏音色不统一等问题。因此要知道练好两手弹奏协调的重要性。
在学习钢琴的时候,可以先学会右手上的部分,再学习左手上的部分,等到左手和右手都熟悉的情况下,再根据乐谱,去合并,经过反复的练习,左右手的协调能力会慢慢有所改变。
知识拓展:
钢琴(意大利语:pianoforte)是西洋古典音乐中的一种键盘乐器,有“乐器之王”的美称。由88个琴键(52个白键,36个黑键)和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利(Bartolomeo Cristofori,1655-1731)在1709年发明了钢琴。
钢琴音域范围从A0(27.5Hz)至 C8(4186Hz),几乎囊括了乐音体系中的全部乐音,是除了管风琴以外音域最广的乐器。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等演出,作曲和排练音乐十分方便。演奏者通过按下键盘上的琴键,牵动钢琴里面包着绒毡的小木槌,继而敲击钢丝弦发出声音。钢琴需定时的护理,来保证它的音色不变。
参考资料:、
学习弹钢琴时,左右手是如何配合的
正确的手型应该是:
1、把手放在琴上,手掌拱起,五指分开,手指自然下垂,指尖触键,整个手成半圆形;
2、二、三、四、五指触键的部位应该是指尖,而不是指肚;拇指是指尖的外侧触键;
3、手背要保持平衡,不能向小指方向倾斜;要有向拇指方向靠近的感觉;
4、弹奏时要保持手的半圆形状,手指不能伸的过直,也不能过于弯曲,手指的第一关节一定要站直;
5、要经常修剪指甲,以保证弹奏时手型的标准。
扩展资料:
钢琴演奏技巧:
1、音阶
音阶24个大小调是比较重要且有用的。很多大型奏鸣曲、乐曲、协奏曲都有很多地方有音阶,因此需要将音阶掌握好。
弹音阶要注意的是让所有音发出来的声音都要一样,不能有轻有重,一定要注意手指的控制能力,如果弹音阶的时候还是有的重有的轻,控制不好力度,可能演奏不出令你满意的音色和旋律。
2、琶音
琶音包括24个大小调琶音跟属7减7琶音。这个是建立在音阶之上的东西,主要练习手指之间的扩张和伸缩能力,也是很重要的练习。
钢琴曲中琶音部分占很大一部分,各式各样的琶音都会出现,但都是24个大小调属7、减7和弦的琶音变形模式,所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的。
3、八度
8度的演奏技巧有两种,第1个只用手腕技巧,第2个用手臂和手腕一起来完成。如果弹篇幅很长的8度片段就需要手腕技巧,如果弹最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量。
这样才能弹出气势辉煌的效果。如果是两只手一样的8度片段,就需要手腕和手臂的配合使用,如果只用手腕或手臂就很难弹出ff的力度和很好的跳跃。
参考资料来源:
钢琴左右手怎么配合
学琴之初最主要的是打好基础,刚学琴的时候,主要的任务还是要掌握到准确的手型、指法、力的运用以及识谱能力。要注意手型、用力、指法是否准确了,弹奏时是否做到了放松。要做好这些必须通过多次的练习才能达到。必须非常严格的要求,打下良好的基础。不要片面追求进度。否则留下了诸如手型不对、指法错误、识谱能力差等毛病的话,对今后的学习将留下很大的隐患。关于学习方法,提几点建议,供你参考。
1、分与合:先分手练,左、右手都练得很熟了再合手练。(鉴于一般人左手灵活性都较右手差一些,所以应特别加强左手的练习)。
2、慢与快:先慢练,慢练过程中力求求准确(宁慢勿错)。练熟了以后再逐渐加速,直到练到曲子规定的速度。
3、零与整:不要一上来就大段大段(甚至通篇)的练习,把曲子分成若干小段(尽量按乐句分段)逐段练习,练到一定程度再合并若干段练习,最后才是整首曲子的合练。
4、易与难:抽出难点,重点攻关。对较难的乐句、段落、甚至是小节,都不能凑活,越是难点越要下苦功夫。每攻克一个难点就会升上一个台阶!
5、看谱与背谱:看谱练习可以锻炼识谱、视奏能力,背谱演奏是基本要求,因此看谱与背谱
能力需交叉进行练习,不可偏废。
目前的入门教材有《汤普森简易教程》(俗称“小汤”)《汤普森现代钢琴教程》(俗称“大汤”)等,稍高程度的有《车尔尼系列钢琴教程》(599,849,749等)
希望对你有帮助。
练钢琴时怎么样才能使左右手配合好?初学者开始学时练什么曲子好?
左右手的协调是靠弹一些练习曲和乐曲来完成的,你之所以乱,说明还需要练习,可以谈一些乐曲和练习曲,加强手的练习。练习一下哈弄教程。当你达到一定水平后,左右手自然就协调。当然,开始练的时候走右手分开练,练到熟以后在和,如果还不行,说明还要练习,相信你自己要对自己有信心。
弹钢琴左右手怎么放置?
最重要的是先单手慢练,把单个手的旋律先熟悉,会背,而后逐小节的分解。
在刚开始练曲子时,一定不可着急,要静下心来,一点一点,把每个音符都看清楚再去下手弹,不要出错音,错的节奏,这些毛病在提速时可是很难改正的。不要心急,也不可过于催促孩子赶快练,否则很容易导致毛病产生的。
单手慢练,把指法、音符、节奏强弱变化什么的都弄准,再去慢慢提速,两只手都提到中快速时再去考虑合手问题。合手不宜太早,很容易练出问题。
把每个小节的节拍对上,比如右手两个音为一拍,左手一个音是一拍,那么就是右手弹第三个音的时候落左手第二个音,可以拿一支笔在五线谱上对应划一下。
合手在最开始练习时要慢速,一点一点练,左右手一定要对准确,不可以在慢速时就出现对不齐的毛病,也要注意在提速时不了出现这个毛病,这个坏习惯一但出现便很慢改正,而且会越弹越糟糕。
合手提速时不可太着急,一定要注意节奏类型,把四分音符,八分音符,十六分音符,,十六分休止符,三十二分休止符统统都弹清楚,弹明白,千万别把各种节奏搞混弄没了曲子的味道。左右手要对在正拍上,不可有一点偏差。
在合手跟节拍器时,建议从慢速开始跟齐起,甚至可以先用手打拍子,把节奏弄明白,在跟节拍器进行联系。可以先跟节拍器把节奏类型用嘴唱出来,或仅仅是用一个字眼来代替有音调的,复杂的音符。
快速练习不宜过多,很容易受伤,建议每弹几遍快速的,就马上开始中速练习。要注意合理的休息,注意腕部的保护。